Квиллинг природа картины: Мастер класс пейзажи картины в технике квиллинг зимние новогодние осеннии летнии весеннии

Содержание

Квиллинг картины с букетами цветов: техники и пошаговые мастер-классы

Евгения Смирнова

Посылать свет в глубину человеческого сердца - вот назначение художника

Несколько лет назад на просторах нашей Родины стало весьма популярным рукоделие, основу которого составляет бумагокручение. В этой технике могут создаваться самые разнообразные работы: от простых подделок, открыток, картинок, до истинных произведений искусства, создание которых требует определенных навыков и умений. Квиллинг картины – настоящие шедевры, способные украсить любое помещение, стать изюминкой интерьера. Создать работы в данной технике под силу не только взрослым, но и детям, у которых есть желание творить.

Инструкция по квиллингу картины для начинающих

Техника квиллинг пришлась по душе многим любителям искусства и рукоделия. Среди поклонников есть представители разных социальных групп, полов и возрастов (в некоторых учебных заведениях проводятся кружки, где обучают основам создания картин способом бумагокручения). Популярность такой техники рукоделия обусловлена тем, что такое творчество имеет множество преимуществ:

  • Доступность. Сравнительно невысокая стоимость материалов, доступность их покупки практически в каждом магазине канцелярии или творчества предоставляет возможность всем желающим постичь навыки работы и основы квиллинга.
  • Простота изготовления. Для создания квиллинг картины или поделки необходимо иметь минимальные знания о технике, ознакомиться с основными схемами по рукоделию элементов. Творческий процесс требует скрупулезности, внимательности, что в детском возрасте помогает развить усидчивость, а взрослым поможет отвлечься от обыденных проблем, с головой окунувшись в создание шедевра.
  • Изумительный результат. Квиллинг предоставляет возможность использовать фантазию по полной, создавая новые, оригинальные шедевры, умело маневрируя оттенками элементов, их формой, применяя разные техники бумагокручения.
    Готовый результат (даже если это первая работа с таким видом творчества) подарит наблюдателю истинное эстетическое наслаждение, позволит получить долю вдохновения.

Создание любой квиллинг картины имеет свою инструкцию, последовательность действий, которой необходимо придерживаться. Прежде чем приступать к созданию шедевра, необходимо определиться с тематикой – это может быть пейзаж, красивый букет цветов, изображение элементов природы – животных, птиц или человека. Выбор зависит от личных предпочтений и цели получения конечного результата. Инструкция по технике квиллинг для начинающих:

  • Определившись с тематикой будущей картины или поделки, необходимо запастись необходимыми материалами для работы, которые могут отличаться в зависимости от техники создания элементов, темы работы. Обязательными атрибутами для работы являются: бумага для квиллинга, клей ПВА, ножницы и зубочистка или шило.
  • Второй шаг – определиться с техникой создания картины – контурная, петельчатая или классическая.
  • Подготовить необходимое количество элементов (ролов) для создания работы. Для этого могут использоваться разные инструменты, способы. Как правило, элементы различаются по цвету, форме и размерам, что позволяет создать оригинальную картину. Для скручивания ролов определенных размеров могут использоваться специальные схемы, линейки или трафареты, приобрести которые возможно там же, где и набор для квиллинга.
  • После приготовления всех элементов, необходимо их приклеить на лист-основу, создавая оригинальную композицию, комбинируя детали, ориентируясь на свою фантазию и творческое виденье готового результата. Кроме создания картин, в данной технике могут делаться объемные фигуры, разнообразные поделки, которые используются для декора интерьера, личных предметов (к примеру, сумочек, тетрадей, блокнотов), новогоднего помещения или даже елки.
  • Готовую картину необходимо оформить в рамку и можно наслаждаться восхитительным результатом работы.

Мастер-классы более сложных картин с пошаговыми фото

Освоить навыки создания картин в стиле квиллинг возможно несколькими способами: записавшись в специальный кружок, где профессиональные мастера обучат секретам техники; купив книгу с основными схемами и правилами работы; ознакомившись с мастер-классами онлайн.

Начинать творчество следует с простых элементов: одиночных цветов или растений (ромашек, гербер, рябины), легких поделок, открыток, постепенно усложняя технику, увеличивая количество элементов, создавая объемные панно. Представленные ниже мастер-классы с фото помогут создать свои первые квиллинг картины.

Картина из букета цветов

Картины из скрученных бумажных элементов при правильно подобранных оттенках и видах элементов, выглядят вполне реалистично и очень красиво. Особый восторг вызывают панно с изображением букетов из цветов, причем они могут быть разными – от простых ромашек или незабудок, до более сложных работ, к примеру, с герберами, сиренью, астрами, пионами. Для дополнительного декора могут использоваться разные бусины, блестки и прочие декоративные элементы.

Необходимые инструменты для творчества:

  • Основа под панно (это может быть глянцевая бумага, плотная или прокрахмаленная ткань или простой картон). Иногда для создания реалистичности фон закрашивается.
  • Нарезанные элементы бумаги для квиллинга (ширина может быть разной от 0,3 см до 1 см). Выбор цвета зависит от личных предпочтений, в данном мастер-классе используются розовые, оранжевые, зеленые и салатовые оттенки.
  • Ножницы, нож канцелярский.
  • ПВА-клей.
  • Зубочистка, апельсиновая палочка или шило.
  • Силиконовый клей.
  • Декоративные элементы.

Пошаговая инструкция создания картины:

  1. В основе картины находится одиннадцать больших цветов, для каждого из которых необходимо сделать серединку. Для изготовления сердцевины нужно бумагу нежно-розового и зеленого цветов шириной один сантиметр нарезать бахромой. Используя зубочистку, необходимо накрутить тугие спирали. Серединка должна получиться розовая с зеленым краешком.
  2. Остальные отрезки, предназначенные для цветов, необходимо скрутить свободной спиралью, чтобы в дальнейшем была возможность придать им необходимую форму.
  3. Начинаем готовить цветы: оранжевые элементы сжать, придавая им форму «листика» и склеить 3 детали между собой у самого основания.
  4. Розовым спиралям придать форму «капли», две из которых нужно вклеить между оранжевыми элементами, а оставшиеся 2 поверх них, в результате должна получиться заготовка для цветка. Посмотрите пример лепестка на фото:
  5. Склеить необходимое количество лепестков и каждый обклеить оранжевой бумагой, чтобы придать им законченный вид.
  6. Для сборки цветов используется силиконовый клей-пистолет. Изначально склеиваются все лепестки, а после наверх крепится серединка.
  7. Чтобы создать бутон, необходимо сделать рол и слегка выдвинуть его, до получения конуса. В средине смазать клеем и прикрепить туда лепестки.
  8. Для создания листьев, нужно зеленым спиралям придать форму «глаза» и склеить между собой, чтобы получилась ветка зелени.
  9. Собрать композицию, приклеив все элементы на силиконовый клей, добавить декоративные элементы, блестки для придания большей реалистичности и оформить панно в рамку.
  10. Изумительная нежная картина готова, пример оформления посмотрите на фото:

Как сделать картину в зимнем или новогоднем мотиве

В преддверии новогодних праздников хочется украсить комнату, кабинет или любое другое помещение оригинальной картиной, которая поможет создать необходимую атмосферу, ощущение сказки и приближающегося волшебства. Сделать панно возможно, используя самые разнообразные творческие техники и умения. Оригинально и необычно выглядит картина в стиле квиллинг, создать которую под силу детям (работая совместно с родителями) или начинающим мастерам. При желании сделать более сложную роботу, стоит добавить несколько элементов или смастерить панно объемным.

Для создания новогодней картины с елочкой понадобится:

  • Бумага для квиллинга 0,5 сантиметров зеленого цвета (могут использоваться разнообразные оттенки, чтобы придать елке реалистичности). Если найти специальные заготовки не предоставляется возможным, сделать ее стоит самостоятельно, разрезав двустороннюю цветную бумагу на отрезки нужной ширины и длины.
  • Клей ПВА (он должен быть максимально густым, чтобы детали хорошо склеились и держались).
  • Ножницы.
  • Зубочистки или шило.
  • Декоративные элементы для украшения елочки: бусины, бисер, блестящие нитки или мелкая мишура.

Пошаговое создание работы:

  1. Для начала работы необходимо определиться с размерами будущей елки, от чего зависит количество элементов, которые будут использоваться для работы.
  2. Бумагу нарезать бахромой, используя для этого маленькие ножнички.
  3. С помощью зубочистки создать тугие спирали, края закрепить клеем ПВА.
  4. Бахрому распушить, создавая объект.
  5. На основу приклеить элементы композиции, составляя елочку.
  6. Украсить декоративными элементами, чтобы елка стала новогодней.

Поделка в технике контурный квиллинг

С помощью скрученных бумажных элементов могут быть созданы картины в разных техниках. Контурный квиллинг покорил сердца многих творческих людей, ведь с помощью такого способа есть возможность сделать неповторимые картины, реальные произведения искусства. Отличительной чертой данной техники является то, что здесь практически не используется полное заполнение, а только создание контуров. Для работы необходима любая картинка, контуры которой будут использоваться для создания композиции. Рассмотрим мастер-класс простого детского панно в стиле контурного квиллинга.

Для работы понадобится:

  • Бумага для квиллинга, шириной 0,5 сантиметра разных цветов.
  • Ножницы маленькие.
  • Шило, зубочистка или булавка.
  • Клей для фиксации элементов – ПВА и клеевой пистолет для сборки поделки.
  • Пинцет и списанная ручка.

Поэтапное создание:

  1. Для начала работы необходимо обвести контуры картины непишущей ручкой, чтобы все они отпечатались на картоне, где и будет создаваться композиция.
    Важно не пропускать ни малейших деталей.
  2. Начинать стоит с больших деталей, это поможет сделать работу максимально аккуратно. К образ

Картина «Полевые цветы» в технике квиллинг. Мастер-класс

Здравствуйте, читатели блога! 31 мая христиане отмечают светлый праздник Пресвятой Троицы. Троица — очень красивый праздник. Дома и храмы украшают ветками, травой, цветами. И это неслучайно. Зелень, цветы символизируют жизнь. Так люди выражают радость и благодарность Богу за то, что Он возродил их через крещение в новую жизнь…

Вот и я украсила свой дом цветами квиллинга, сделав новою работу «Полевые цветы» — квиллинг картина. Сегодня хочу поделиться с Вами мастер-классом изготовления цветочной композиции в технике квиллинг.

Материалы:

  • Бумажные ленточки 1.5 см, длиной 29.5 см, плотностью 80г/м: желтые, светло-зеленые
  • Бумажные ленточки 7 мм, длиной 29.5 см, плотностью 80г/м: зеленые трех оттенков, розовые двух оттенков, коричневые двух оттенков, серые, белые, фиолетовые, черные, желтые
  • Бумажные ленточки 3 мм, длиной 29. 5 см, плотностью 80г/м2: розовые трех оттенков, зеленых пять оттенков, фиолетовые двух оттенков, желтые двух оттенков, белые, серые, синие
  • Бумажные ленточки 1.5 мм, длиной 29.5 см, плотностью 80г/м2: оранжевые, светло зеленые, белые, бежевые, розовые, красно-коричневые
  • Ножницы
  • Клей ПВА
  • Горячий клей пистолет
  • Инструмент для скручивания
  • Инструмент «гребешок»
  • Инструмент для гофрирования
  • Шашлычные палочки
  • Картон зеленого цвета 51х 51 см
  • Черный бисер
  • Дырокол, цветочек на 8 лепестков
  • Белая бумага А4
  • Светло-желтая бумага А4
  • Зеленая проволока
  • Тычинки желтые
  • Тычинки белые
  • Тычинки розовые

         Корзинка (квиллинг картина)

Изготовление корзинки начинается из дна. Подготовила бумагу двух оттенков коричневого, сделав ее гофрированной с помощью инструмента. Поочередно склеила бумажные ленточки и скрутила их в ролл. После, из ролла сделала полумесяц длинной 10 см. На край дна острием вниз вставила шашлычные шпажки, 8 штук. Длину шпажек уменьшила к  9 см. Далее, так же, поочередно через одну шпажку пропускаю бумажные ленточки. С внутренней стороны нужно хорошенько проклеить, чтобы форму держало.

Мальвы (квиллинг картина)

Тычинки у мальв довольно сложные. Кончик тычинки – это бахрома диаметром 5 мм из бумажной ленточки 7 мм желтого цвета. Ножка высотой 2.5 см сделанная элементом квиллинга — конус, проклеена изнутри. Внизу тычинки бахрома из двух бумажных ленточек 7 мм желтого цвета.

Цветок складывается из пяти лепестков, каждый лепесток состоит из трех элементов капелька диаметром 12 мм, которые обклеенные ленточкой. В светло-розовых мальвах я использовала нежно-розовый средний элемент в лепестке для предания нежности цветку. А вот в единой темной мальве я делала лепестки  одноцветными.

Листья мальвы (квиллинг картина)

Для листьев я использовала темно-зеленые ленточки 3 мм. Листья сделанные элементом квиллинга «глазик» диаметром ролла 14 мм.

Желтые бахромчатые цветы (квиллинг картина)

Средина цветка – это бахрома из серых лент 7 мм, диаметр средины 16 мм. С помощью клея ПВА вклеиваем белые тычинки в средину серой бахромы. Лепестки – также бахрома желтого цвета из лент 1.5 см. Диаметр цветка – 4 см.

Листья желтых бахромчатых цветов (квиллинг картина)

Зеленые листья трех размеров сделанные из лент 7 мм. Каждый листик состоит из четырех элементов «глазик», склеенных между собой. В итоге листик складывается из трех сборных элементов. Диаметр ролла элемента «глазик»: 9 мм, 13 мм, 16 мм.

Золотой цветок (квиллинг картина)

Для серединки мне понадобились конусы красно-коричневого цвета диаметром 8 мм. С одиннадцати конусов я собрала средину, вклеив в каждый конус по одному роллу розового цвета диаметром 3 мм. Каждый лепесток, а их у меня пять, сделала элементом тугая капелька желтого цвета из бежевой окантовкой диаметром 2 см. Чтобы лепестки держали форму, их нужно с одной стороны проклеить клеем ПВА. В каждый лепесток вклеивала по три тычинки желтого цвета.

Вот и все цветочек готов!

Васильки (квиллинг картина)

Одни из моих любимых полевых цветов. Середина васильков состоит из бахромы черной ленты с белой окантовкой и фиолетовой бахромы внизу тычинки. Лепестки из синих лент 3 мм, элементом сердечко, ролл диаметром 11мм. Каждый цветок состоит из пяти лепестков.

Пшеница (квиллинг картина)

Пшеницу делала «капелькой» ¾ скрутки светло-желтой ленточки, так, чтобы ¼ размера были усики. Собирала по принципу один к одному, длина колоска 7 см и делала его в 2 яруса.

Розочки (квиллинг картина)

Данный вариант изготовления розочек очень прост. Светло розовые розочки состоят из пяти лепестков, каждый складывается из ролла, немножко выдавленного вовнутрь диаметром 16 мм. В середину вклеиваем пучок розовых тычинок.  Темно-розовые розочки имеют диаметр ролла 12 мм и середины не имеют.

Листья розочек (квиллинг картина)

Листья складываются из двух ярко-зеленых элементов глазик диаметром 13 мм и одного темного зеленого, диаметром 9 мм. Склеенные элементы квиллинга оборачиваются одной лентой бледно-зеленого цвета.

Бахромчатые белые цветы (квиллинг картина)

Из двух бумажных лент бледно-зеленого цвета 3 мм и половины фиолетовой 3 мм, склеенных вместе, сделанный бахромчатый ролл. Это и есть середина данного цветка. Лепестки, также, бахрома белых лент 7 мм. Диаметр цветка 14 мм.

Бежевые цветы (квиллинг картина)

Серединкой для этих цветочков служит красно-коричневый конус диаметром 6 мм. В каждом цветке по шесть лепестков. Лепестки складываются из трех петель, средняя петля из которых меньшего размера, нежели двое других.

Ромашки (квиллинг картина)

Чтобы сделать такие маленькие ромашки мне понадобился дырокол. С помощью дырокола я сделала основу цветка, а вот середину скрутила оранжевым роллом из ленты 1. 5 мм. Диаметр середины 4 мм, а вот ромашки в целом 14 мм.

Клевер (квиллинг картина)

Верхняя часть цветка – бахрома из светло-фиолетового цвета 7 мм, скрученная в ролл и немножко выдавленная для объема. Ролл диаметром 12 мм. Нижняя часть конус темно-зеленого цвета, который туго вставленный  в верхнюю часть цветка.

Листья клевера (квиллинг картина)

Очень простые листики. Тугая капелька диаметром 9 мм темно-зеленого цвета, которая выдавленная для объемности листья. Конечно, нужно все листья проклеить, чтобы не терялась их форма.

Белые горошинки (квиллинг картина)

Также, очень простой элемент. Из белых бумажных лент 3 мм скручиваем тугой ролл 8 мм и формируем ему объем. На вершине роллов клеем одну бусинку черного бисера.

Березка полевая (квиллинг картина)

Светло-розовые цветочки из пяти лепестков. Лепестки – это элемент квиллинга — треугольник, диаметр ролла 13 мм. Серединка — бахрома белого цвета 7 мм с темно-розовой каймой.

Листья березки (квиллинг картина)

Две капельки темно-зеленого цвета с диаметром ролла 16 мм. Между ними приклеиваем элемент квиллинга глазик, который делаем из ролла диаметром 13 мм.

Вязель (квиллинг картина)

Для изготовления я использовала инструмент гребешок. Большие элементы цветов состоят из десяти петель по каждую сторону и склеиваются из двух частей. Маленькие — по восемь петель с каждой стороны, и элемент сворачивается для склейки. Вязель я делала из фиолетовых бумажных лент двух оттенков 3 мм.

Листья вязеля (квиллинг картина)

Также, используя гребешок, я сделала листья. Переплетая бумажную ленту светло-зеленого цвета 3 мм через одну ветвь гребня, выходит только одна половина листика. С двух одинаковых частей складывается полноценный листок.

Герань (квиллинг картина)

Середина цветка сделана из цветочка дырокола бледно-желтого цвета и ролла светло-зеленого цвета 1.5 мм и диаметром 4мм. Лепестки из серых лент 3 мм, сделанные выгнутым роллом 9 мм. Каждый цветочек состоит из четырех лепестков.

Листья (квиллинг картина)

Листья, сделанные на гребешке. По семь петель с каждой стороны, склеенных вовнутрь. Использовала бледно-зеленый цвет бумажных лент 3мм. Каждый листик состоит из трех элементов.

Вот и все элементы готовы!

Квиллинг картина вышла яркой и насыщенной! Надеюсь, Вам понравилась моя работа. С удовольствием прочту Ваше мнение о картине «Полевые цветы» в технике квиллинг.

Также в рубрике «Квиллинг картины» вы сможете подобрать для себя новый квиллинг мастер-класс.

 

мастер-класс с пошаговым фото и видео для начинающих

Для любителей рукоделия будет интересна такая техника изготовления картин и панно, как квиллинг. Заключается она в скручивании тонких разноцветных бумажных полосок по спирали в роллы, а затем придании им разных форм. Потом из получившихся элементов склеивают невероятно красивые ажурные цветы, деревья, животных, птиц и многое другое. Поможет научиться творить красивые панно и квиллинг картины мастер-класс с пошаговыми фото их создания.

Для начинающих рукодельниц нужно будет подготовить все, что потребуется для изготовления картин. Нужна двусторонняя цветная бумага, желательно не очень тонкая. Бумагу канцелярским ножом режут на полоски по 3 мм. Также в магазинах для творчества продают уже готовые бумажные полоски, палитра их цветов очень разнообразна. Для скручивания роллов можно использовать обычную зубочистку, на кончике которой сделать надпил для фиксации края бумажной полоски. Или приобрести специальную «крутилку» для квиллинга, которая напоминает шило, только стержень короче и конец его раздвоен.

Еще нужен будет клей, который не оставляет пятна. Принято использовать клей ПВА, но подойдет и другой канцелярский. Чтобы мелкие элементы было удобно держать, понадобится пинцет. Короткие острые ножницы. Внимание стоит уделить основе, на которой будет располагаться изображение. Хорошо подойдет рамка для фото, цветной картон, отрезы рельефных однотонных обоев. Подготовив эти материалы и инструменты, можно начинать изготовление картины или панно.

Простые цветы

В технике квиллинг получаются очень реалистичные цветы. Ажурные элементы, из которых они состоят, добавляют изящества и нежности.

Начать пошагово делать картины с цветами лучше с простых их видов. Самыми простыми в исполнении являются ромашки.

Из белых полосок бумаги делаем свободный ролл, приклеиваем край полоски, придаем ему каплевидную форму. Так получается лепесток. Несколько лепестков склеить между собой по кругу.

Из желтой цветной бумаги вырезать полоску, которая будет в четыре раза шире, чем полоски для лепестков. Сделать по краю надрезы так, чтобы получилась бахрома.

Скрутить в плотный ролл, приклеить край полоски и расправить бахрому, направляя надрезанные края от центра в стороны. Поместить желтую серединку между лепестками и склеить.

Для придания естественной формы цветку положите его на ладонь и нажмите на середину. Ромашка станет вогнутой формы.

Стебелек делается из проволоки. Его нужно обмотать зеленой гофробумагой. К концу стебля приклеить край зеленой полоски и накрутить на него ленту. Сделать небольшую воронку, внутрь приклеить цветок.

Еще одними простыми в выполнении цветами являются подсолнухи. Из этих ярких солнечных цветов получаются очень красивые картины и панно, которые своим насыщенным цветом поднимают настроение и наполняют энергией.

Интересные и нежные панно получаются из веток сакуры. Сакура имеет простые по выполнению цветы. Делают их из плотных роллов, вдавливая центр каждого лепестка. Пять лепестков склеивают по кругу. В серединку помещают или тычинки, которые продают в магазинах для творчества, или нанизывают на леску бисеринки. Можно серединку сделать пышной и приклеить в центр ролл с бахромой. Веточку делают из проволоки, обмотанной коричневой гофробумагой. Или же из коричневых бумажных полос скручивают спираль и вытягивают ее, затем приклеивают к основе, придавая нужную форму.

Повышение мастерства

После освоения простых цветов можно попробовать сделать более сложные лилии. В природе видов этого цветка много и окрас у них разный.

Для создания лилии, помимо стандартного набора для квиллинга, понадобится еще гелевая ручка, чтобы нанести точечки, как у живого цветка.

Нужно сделать три больших лепестка. На фото указана его схема, а цифры обозначают диаметр свободных роллов, которые нужно изогнуть так, как на схеме.

Элементы склеить между собой.

Вокруг элементы несколько раз обмотать общей каймой.

Таких лепестков нужно сделать три.

Далее, как показано на схеме, делаются лепестки поменьше.

Делают их по тому же принципу, что и предыдущие лепестки. Сделать их нужно тоже три.

Далее готовые лепестки нужно раскрасить гелевыми ручками, имитируя окрас настоящей лилии.

Сделать плотный ролл и сформировать из него воронку. Приклеить в центр на одинаковом друг от друга расстоянии лепестки, которые поменьше.

Лепестки побольше приклеить в шахматном порядке выше ярусом. Серединка должна быть пустой, чтобы в центр можно было приклеить тычинки.

Для тычинок нужно сформировать из роллов бордового цвета мелкие элементы в виде лун. Затем полоску бумаги вдоль порезать на три полосочки, отмерить длину тычинок, одни края склеить между собой, а вторые края загнуть. На эти загнутые края приклеить бордовые луны. Тычинки готовы.

Вклеиваем тычинки в центр цветка.

Теперь нужно изготовить пестик. На полоску приклеивают три маленьких салатовых плотных ролла.

Вклеить пестик. Лилия сделана.

Так, постепенно усложняя задачу, можно научиться делать невероятные цветы.

Великолепно смотрятся орхидеи на ветке. Эти очень необычные цветы отличаются своеобразной формой и расцветкой. Делают их лепестки или как у лилии, или из вогнутых плотных роллов. Орхидеи подходят как для картин, так и для панно. Еще замечательно будет выглядеть настольная композиция в квиллинговом цветочном горшке.

Времена года

Замечательные яркие картины делают на осеннюю тематику. Осень характеризуется яркими теплыми красками. Пейзажи, букеты из желтых, оранжевых листьев и красных ягод калины и рябины — все это выглядит невероятно красочно, как можно увидеть на фото ниже.

Для того чтобы создавать такие чарующие полотна, нужно научиться изготавливать красивые резные кленовые листочки.

Зима на квиллинговых картинах выглядит не менее привлекательно. Морозные узоры, снежинки, заснеженная природа смотрятся просто сказочно. Бумажные ленты словно созданы для того, чтобы из них делать зимние кружева, украшать вензельками рамки.

Особое место в зимней тематике занимает Новый год. Праздничная картина станет замечательным подарком, дополнит новогодний декор помещений. Красивые открытки с красивыми ажурными елочками, Дедом Морозом, елочными шарами порадуют красотой и создадут праздничное настроение.

Выполнить эти картины будет несложно, так как большинство элементов для их создания такие же, как и при изготовлении цветов. Чтобы сделать красивые узоры, можно сначала их нарисовать карандашом или распечатать готовый узор. Затем аккуратно приклеить к контуру нарисованного узора боковую часть бумажных лент.

Видео по теме статьи

В подборке видео показано, как создавать прекрасные картины на разные тематики в технике квиллинг.

Квиллинг картины: цветы, букеты для начинающих

Скручивая из бумажных полос различные элементы, можно изготовить различные поделки. Такая техника выполнения поделок называется квиллинг. Оригинальным подарком могут быть, выполненные в технике квиллинг-картины, различные яркие цветы, букеты, подвески.

Учимся делать квиллинг-картины: цветы, букеты для начинающих

Квиллинг для начинающих включает в себя изготовление поделок из простых элементов. Прежде чем перейти к изготовлению картин и букетов предлагаем ознакомиться с алгоритмом изготовления цветов. Для таких узоров используют лепестки разных форм.

Для скручивания полос бумаги будем использовать специальный инструмент из набора для квиллинга. Заменить этот инструмент можно зубочисткой или иголкой. Сформировав фигуру фиксируем кончик ленты клеем.

  • Круг: скручиваем бумажную ленту в рулончик нужного диаметра.
  • Чаша: тупой стороной специального инструмента продавливаем центр рулона и фиксируем форму.
  • Простая капля: скручиваем рулон и распускаем его в спираль нужного диаметра; двумя пальцами сжимаем спираль с одной стороны, захватив несколько слоев ленты.
  • Капля с изогнутой вершиной: сжимаем спираль посередине; пинцетом захватываем несколько слоев и изгибаем их.
  • Глаз: пинцетом, на противоположных сторонах спирали, формируем две острые вершины.

Аналогично, используя пинцет, формируем необходимые фигуры.

Подготовив необходимое количество заготовок, складываем их в выбранный цветок.

Остановимся подробнее на технике изготовления розы. Розу можно собрать из элементов различной формы, но можно изготовить из целой ленты. Накручиваем полоску бумаги на инструмент. Прокрутив несколько раз, наклоняем инструмент острием в сторону кручения.

Для изготовления картины выкладываем в нужном порядке цветы и другие элементы рисунка.

Для цветов нам понадобятся заготовки трех форм: «капля» и «глаз» для лепестков, а сердцевину сделаем в форме веничка. Выше описано как сделать лепестки, рассмотрим подробно алгоритм изготовления серединки цветка.

  1. Раскладываем на столе желтую ленту.
  2. По всей длине чертим линию, располагая ее посередине.
  3. По одной стороне бумажной полоски делаем надрезы, до середины.
  4. Скручиваем ленту в рулон и закрепляем край.
  5. Распушаем надрезанную сторону, придавая ей форму метелки.

Для сбора цветка переворачиваем веничек ножкой вверх. Приклеиваем к основанию лепестки. Сначала располагаем большие лепестки ближе к скрученному краю сердцевины. Просушив клей, переворачиваем цветок и вклеиваем еще ряд лепестков между нижним рядом и тычинками. Приминаем пушистую часть к лепесткам. В серединку цветка вставляем бусину или стразу. Оставляем цветы сушиться.

Вставляем лист цветного картона в рамку и выкладываем листочки. Каждый зеленый элемент прикрепляем сразу после скручивания. Такая последовательность работы обеспечиваем высыхание каждого слоя картины. Остановимся подробнее на технике изготовления листочков и веточек.

  • Отдельные листики делаем из спирали: сжимаем заготовку с двух сторон, формируя овал; пинцетом заостряем вершины овала.
  • Второй вид листочков состоит из четырех компонентов: сгибаем в каплю три отрезка ленты; склеиваем их боками друг к другу, их вершины должны смотреть в одну сторону; вкладываем новый элемент в большую однослойную каплю.
  • Для веточек берем полоску бумаги и приклеиваем к ней однослойные или многослойные «капли». Кончик бумаги слегка закручиваем, образуя завиток.

Разместив и приклеив все листочки и веточки в нужном порядке, прикрепляем цветы. Картина готова.

Подчеркнуть подарочное настроение картины поможет расположение цветов в виде букета.

В представленном на фото рисунке будем использовать следующие элементы: «капля», «глаз», «метелка», тугой рулончик, завитки и заостренные овалы. Выполнение почти всех этих элементов описано выше.

Для изображения лент на букете склеиваем кончики нескольких полос бумаги. Один конец многослойной ленты накручиваем, образуя завиток.

Тюльпаны делаем следующим образом: пальцами сжимаем край спирали, тупым концом пинцета вдавливаем овал с другой стороны; фиксируем заготовку клеем. Склеив боками две такие заготовки, получим тюльпан. Остается расположить бутон в нужном месте букета.

Ближе к нижнему краю картины приклеиваем петлю из синей ленты. Выкладываем листочки, формируя контур букета. Между листочками располагаем изогнутые полоски бумаги – травинки. Часть листиков вставляем в петлю, а между ними вклеиваем завитки. Вставляем завитки между листами прямой стороной, завитки кладем на хвостики петли. Выкладываем второй слой картины – цветы. Просушиваем клей.

Видео по теме статьи

Подобрать идею картины и воплотить ее поможет наша видео подборка.

[media=https://www.youtube.com/watch?v=gIW0Sn4uFE0]

КВИЛЛИНГ КАРТИНЫ РУЧНОЙ РАБОТЫ | Новое направление в бумагокручении

Техника квиллинг не ограничивается одними только элементами (цветами, животными, бижутерией), а позволяет создавать целые картины ,а также украсить различные предметы,потерявшие всякую ценность (например,новое направление  - украшение сумочек и шкатулок элементами из бумаги). Законченные композиции в технике квиллинг – это тончайшее искусство. Овладев им, можно создавать настоящие шедевры - квиллинг картины, по особенному украшающие дом и радующие близких и знакомых.

Что лежит в основе техники бумагокручения? Плотный, туго скрученный рулончик из бумажной полоски – рол. Главная задача – научиться равномерно его накручивать на кончике шила или любого другого тонкого стержня, желательно с ручкой.

После нескольких витков заготовку рекомендуется снять с шила и продолжать накручивать вручную, чтобы пальцами чувствовать, насколько равномерно и плотно образуется спираль. Наклеивая подобные элементы,созданные методом бумагокручения, на те или иные поверхности,можно сделать уникальные квиллинг картинки.
Особое внимание следует уделить подбору бумаги, так как для квиллинга выпускается специализированная. Купить ее можно в специализированных магазинах, торгующих материалами для изготовления открыток. Там же нередко продают готовые наборы для квиллинга с уже нарезанной цветной бумагой, причем разных оттенков. Инструменты и квиллинг схемы также входят в состав набора.

Начиная работать над квиллинг поделкой, следует внимательно изучить схему картины, разобраться с видами основных элементов, их количеством и оттенками. Первым этапом является изготовление отдельных спиралей-элементов будущей картины: лепестков, листочков, стеблей и декора. Их выполняют в определенном цвете и необходимом количестве. Например, бутоны цветов делаются в белых, голубых и желтых оттенках, а листья – в светло-зеленых или салатных с белой каймой.

После этого при необходимости детали можно сжать, придавая нужную форму. Подложкой будущей картины служит лист бумаги, который можно тонировать акварельными красками в нужный оттенок. На нем готовые элементы предварительно раскладывают и набирают, после чего приклеивают торцевой стороной. Завершает композицию рамка, в которую вставляется картина.

Квиллинг картины  отличаются прочностью и долговечностью, несмотря на то, что они бумажные. Особого ухода они не требуют, являясь отличным подарком или украшением интерьера. Они не теряют своего вида, даже если на них что-нибудь случайно положили. 

Можно пользоваться готовыми уроками и схемами, но достаточно немного пофантазировать, чтобы работа стала уникальной. Набивать руку стоит на плоских композициях, постепенно переходя к объемным картинам. Создание квиллинг картин – это творчество и увлекательное занятие одновременно, интересные поделки и приятное времяпровождение.

Простой и наглядный урок,с помощью которого Вы сами сможете делать квиллинг картинки,состоящие из базовых элементов бумагокручения
Следующая статья :
Украшение различных предметов и поделки в технике квиллинг

вернуться на Главную страницу
Квиллинг или бумагокручение. Материалы для начинающих

ТАКЖЕ УЗНАЙТЕ...


Следующие материалы:

Предыдущие материалы:

Картины в технике квиллинг (фото)

    

Картины из полосок бумаги - картины в технике квиллинг.

Картины и открытки в технике квиллинг - это очень красиво! Это не просто ручная работа, а произведение искусства! Посмотрите на фотографии ниже и убедитесь сами.

Техника квиллинга очень проста. Основой являются скрученные полоски цветной бумаги.

Как сделать картину или открытку, или другую поделку в технике квиллинг? Вам понадобится цветная двусторонняя бумага хорошего качества, ножницы, клей и деревянная зубочистка или спичка. В продаже имеется специально нарезанная бумага для квилинга, но вы можете и сами нарезать полоски нужной ширины.

Возьмите лист цветной бумаги формата А4 и отрежьте ровную полоску от длинного края. Ширина полоски обычно бывает 3-6 мм. Затем накрутите эту полоску на зубочистку, прижмите пальцами, чтобы бумага свернулась в спираль. Получится спираль-завитушка. Пальцами придайте ей нужную форму: кольцо, лепесток, овал и т.д.

У вас получилась одна деталь поделки. Точно также делаются и все остальные детали. Затем из них собирается что-то целое - открытка, картина. Используйте клей ПВА.

 Цветы в технике квиллинг - наиболее распространенный сюжет.

 

 

Квиллинг: ландыши.

 

Квиллинг:  подснежники.

 

Квиллин: Павлин.

 

 

 

 

 

 Квиллинг - букет цветов.

 

 

 

 Квиллинг: нарциссы.

 

 

 

 Картина в технике квиллинг.

 

 

 

 Такая поделка в технике квиллинг доступна даже ребенку.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Работа и фотографии Приморской Лилии.

  • < Назад
  • Вперёд >

Живопись в нашей жизни / школьные темы - Темы - Темы, диалоги, грамматика

ЖИВОПИСЬ

Как известно, живопись - одно из древнейших и важнейших искусств. поскольку в доисторические времена художники рисовали на поверхностях так, чтобы выражают свое мнение о людях и мире. Картины, которые художники создают огромную ценность для человечества. Они доставляют людям удовольствие, а не только информацию.

Люди многие любят рисовать причины.Они могут думать, что картина прекрасна. Люди могут наслаждаться цвета, которые использовал художник, или то, как художник расположил краску на поверхность. Некоторые картины интересуют людей тем, как художник выражает некоторые человеческие эмоции, такие как страх, счастье или люблю. Другие картины приятны, потому что они умело изображают природа. Даже картины таких повседневных сцен, как люди на работе и игра и такие простые предметы, как цветы или животные, могут быть источником удовольствие.

Картины тоже учат.Некоторые из них показывают, что чувствовал художник о важном предмете, включая смерть, любовь, религию и социальные справедливость. Другие картины рассказывают об истории периода во время которые они были созданы. Они предоставляют информацию о традициях, цели и интересы людей прошлых обществ. Живопись тоже рассказывает о таких вещах, как здания, одежда и инструменты прошлого. Большая часть наших знаний о доисторических и древних временах происходит от живопись и другие искусства, поскольку многие ранние общества оставили мало или совсем не письменные записи.

Нелегко найти предмет, который никто не когда-либо пробовал рисовать. Художники рисуют то, что видят вокруг их - люди, животные, природа и окружающие предметы. Они тоже рисуют сказочные сцены, существующие только в воображении. Художник может достичь вернуться в прошлое и нарисовать историческое событие, религиозную историю или миф. Некоторые художники создают картины, на которых не видно четкого сюжета. все. Однако они размещают краску абстрактным образом, что выражает чувства или идеи, которые для них важны.

Традиционная китайская живопись: история, стили, примеры

Какое отношение имеют вера, история и момент времени к традиционной китайской живописи? Все!

Рассмотрим эти три важные идеи, которые помогут сделать китайскую живопись такой, какая она есть:

  1. Прошлое является основой настоящего и будущего и требует уважения. Художники учатся своему ремеслу, копируя более ранних мастеров.
  2. Как люди, мы всего лишь крошечное пятнышко в широте пространства и времени.
  3. Тем не менее, хорошая картина раскрывает характер художника, который, в свою очередь, вносит вклад в смысл картины. Чтобы по-настоящему понять произведение, нужно узнать о художнике и времени, в которое он жил.

В результате произведения искусства от 200 г. до н.э. до современных работ можно считать традиционной китайской живописью! Китайская роспись выполняется на бумаге или шелке с использованием различных кистей, туши и красок. Сюжеты различаются, в том числе: портрет, пейзаж, цветы, птицы, животные и насекомые.

От скрупулезности до руки: техники рисования

Копия портрета скачущей лошади работы Сюй Бэйхуна (1895-1953).

Как и каллиграфия, традиционная китайская живопись или гохуа (国画 / gwor-hwaa /) выполняется с помощью кисти, смоченной черными чернилами или цветными пигментами, обычно на бумаге или шелке. Готовую работу можно закрепить на свитках и повесить. Традиционной росписью были также стены, фарфор и лак.

В китайской живописи есть две основные техники:

  • Gongbi (工笔 / gong-bee /), буквально «рабочая ручка», представляет собой тщательно продуманный стиль, богатый цветом и подробными мазками кисти.Его часто используют для портретов или повествовательных сюжетов.
  • Xieyi (写意 / sshyeah-ee / «письмо»), что означает «от руки», является более свободным стилем рисования и обычно используется в пейзажах. Xieyi часто имеет преувеличенные формы и выражает чувства художника. также называется shuimo (水墨 / shway-mor / «водяные чернила»), что означает «акварель и чернила».

История в двух словах

От династий Хань (206 г. до н.э. - 220 г. н.э.) до династии Тан (618-907) художники нарисовали множество подробных, тщательно продуманных портретов королевского двора.Некоторые из древних произведений, изображающих придворную жизнь императоров, их дам и императорских лошадей, сохранились в гробницах и захоронениях. Династия Тан также увидела начало пейзажной живописи, которую часто называют картинами шаньшуй (山水 / shan-shway / «гора-вода»). Они менее точны и допускают индивидуальную свободу интерпретации предметов.

Время от периода пяти династий (907-960) до периода Северной песни (960-1127) известно как «золотой век китайской пейзажной живописи».Смелыми мазками и черными линиями художники изобразили холмы, реки и камни. Другие использовали более мягкую манеру письма, чтобы нарисовать мирные сцены с природой, птицами и животными.

Во времена династии Сун (960–1279) пейзажи почти достигли мифического качества с размытыми очертаниями гор и туманов.

Во времена династии Юань (1279-1368) художники начали добавлять в свои работы поэзию и каллиграфию, чтобы выразить свои мысли и чувства.

Техника цветной печати была усовершенствована во времена династии Мин (1368–1644), что стало огромным достижением.Это дало возможность создавать иллюстрированные книги и руководства по технике китайской живописи.

В 1700-1918 годах богатые покровители лелеяли и поощряли новые работы многообещающих художников. Некоторые крупные города, такие как Шанхай и Янчжоу, стали центрами искусства.

Западное искусство оказало влияние на Китай в конце 1800-х и 1900-х годах. Некоторые художники после обучения за границей вернулись на родину и вобрали в свое искусство лучшее из обеих культур.

Пейзажи, украшающие китайскую живопись

Hongcun

Хотите увидеть пейзажи, украшающие китайское искусство?

Hongcun в Желтых горах до сих пор часто посещают художники, и вы, возможно, сможете увидеть, как они своими кистями сочетают бассейны, ивы и древнюю архитектуру! Если вы хотите в качестве сувенира нарисовать веер с ручной росписью, подумайте о том, чтобы посетить «родной город бумажных вееров» - Fuli .Фули также является одним из наиболее хорошо сохранившихся древних городов Гуйлиня с более чем 1000-летней историей. Пейзажные шедевры также можно найти в Гуйлине .

Похожие туры

Желтые горы (Хуаншань по-китайски)

Желтые горы

Если вы планируете тур в Желтые горы, ознакомьтесь с нашими рекомендациями для вдохновения:

Гуйлинь

Наслаждайтесь мирными пейзажами Гуйлиня.

Думаете вместо этого о Гуйлине? Для вдохновения рассмотрим эти популярные туры:

  • Гуйлинь: живописные и этнические открытия (4 дня): Погрузитесь в красоту традиционной жизни, от прогулок по маленьким дорожкам рисовой террасы до посещения дома местной этнической семьи.
  • Essence of Guilin (3 дня): Наслаждайтесь неподвластной времени сельской местностью во время речного круиза, полюбуйтесь панорамными видами с карстовых холмов и исследуйте лучшие пещеры Гуйлиня.
  • Гуйлинь, Луншен, Яншо Отдых (6 дней): Наслаждайтесь мирными пейзажами, сельской местностью и традиционными этническими культурами Гуйлиня, Яншо и рисовых террас Луншэн Лунцзи в расслабляющей обстановке.

Наши туры могут быть индивидуализированы. Просто сообщите нам о своих интересах и требованиях, и мы составим для вас индивидуальный тур .

Статьи по теме

Уильям Хогарт | artble.com

Хогарт жил и работал в период рококо в Лондоне 18 века. Стиль рококо был популярен в то время как в Англии, так и во Франции и воплощался в плавных линиях и замысловатом декоре.

Социальная жизнь Лондона, которая присутствует в столь многих работах Хогарта, варьировалась от супербогатых аристократов, ведущих яркий образ жизни, до невероятно бедных рабочих классов, не имеющих денег и мало надежды на лучшую жизнь.

Вместо того, чтобы поддаваться влиянию многих художников, бывших до него, Хогарт, настоящий новатор, попытался создать новую школу английской живописи, чтобы составить конкуренцию старым мастерам эпохи Возрождения. Фактически, вместо того, чтобы поддаваться влиянию их работы, было высказано предположение, что он часто высмеивал их.

Этот стиль живописи не только оказал положительное влияние, но и подтолкнул Хогарта к созданию произведений совершенно другого жанра.

Технологический прогресс оказал большое влияние на успех Хогарта, и без дальнейшего развития печатного станка его работа не была бы столь прибыльной, поскольку не была бы доступна людям из среднего и низшего классов.

Хотя Хогарт был опытным портретистом, он прославился своими гравюрами, которые продавались в больших количествах людям, которые раньше не могли позволить себе искусство.

В его сериях нравственных картин, таких как «Прогресс блудницы» и «Прогресс повесы», сатирически рассмотрено правительство и общественная жизнь того времени, а также освещены лучшие и худшие стороны английской культуры.

Как один из первых британских художников, получивших признание во всей Европе, Хогарт стал главным источником вдохновения для других художников.При жизни художники и сатирики, такие как Джон Кольер, подражали его сатире и отражениям повседневной жизни.

В 19 веке братство прерафаэлитов было вдохновлено тем, что Хогарт использовал символизм и текст для передачи морального послания. Однако, возможно, самым большим свидетельством мастерства и остроумия художника является то, что новая среда комиксов возникла из его работ, жанра, который все еще популярен сегодня.

Густав Климт все картины в высоком разрешении

Густав Климт был одним из основателей и первым президентом Венского Сецессиона с 1897 по 1903 год.Он и товарищ художник сформировал сецессию после ухода из Künstlerhaus или Корпорации австрийских художников из-за разногласий в просмотрах. Сецессион провел множество выставок, а также основал журнал Ver Sacrum, что переводится как священный источник. Здесь публиковались многие писатели и художники, разделяющие взгляды Венского Сецессиона. Климт покинул Венский Сецессион в 1905 году, в том же году, когда был завершен фильм «Три возраста женщины».

Бетховенский фриз.
Враждебные силы.
Левая часть, деталь
1902
Бетховенский фриз.
Стремление к
Счастье находит покой
Поэзия.
Стенка правая, деталь
1902
Бетховенский фриз.
Стремление к
Счастье находит покой
Поэзия.
Стенка правая
1902
Бетховенский фриз.
Тоска по счастью.
Стенка левая
1902
Бетховенский фриз.
Враждебные силы.
Дальняя стена
1902
Буковая роща
1902
Mädchenakt
1902
Золотая яблоня
1903
Береза ​​в лесу
1903
Дом
с березками
1903
Призрачные огни
1903
Надежда
1903
Груша
1903
Тополь большой
1903
Золотой рыцарь
1903
Портрет
Гермина Галлия
1904
Портрет Маргарет
Стонборо-Витгенштейн
1905
Розы под деревьями
1905
Три возраста женщины
1905
Загородный сад
с подсолнухами
1905
Пейзажный сад.
Цветочный луг
1906
Портрет
Фрица Ридлер
1906
Schreitender Mädchenakt
1906
Sitzende alte Frau im
Profil nach links
1906
Цветник
1907
Венский университет
Роспись потолков, медицина,
деталь с изображением Гигиеи
1907
Правоведение,
окончательное состояние
1907
Университет
Венский потолок
Живопись, медицина,
окончательное состояние
1907
Философия,
конечное состояние
1907
Маковое поле
1907
Портрет
Адель Блох-Бауэр
1907
Подсолнух
1907
Водяные змеи
1907
Водные змеи
1907
Даная
1907
Надежда
1908
Поцелуй
1908
Водный замок
1908
Цветущее поле
1908
Карикатура для
Фриз виллы Стокле
в Брюсселе.
Выполнение
1909
Карикатура для фриза
Вилла Стокле в Брюсселе,
правая часть древа жизни
1909
Ожидание
1909
Юдифь II. Саломея
1909
Дама в шляпе
и боа из перьев
1909
Старуха
1909
Остров Аттерзее
1902
Schloss Kammer
am Attersee
1909
Древо жизни,
Стокле Фриз
1909
Ситценде фон Форн
1909
Январь
1901
Мать с детьми
1910
Парк
1910
Лежащая обнаженная
Лежащая на животе
лицом вправо
1910
Schloss Kammer
на Аттерзее
1910
Черный
Шляпа с перьями
1910
Schloss Kammer
на Аттерзее
1910
Sechs Skizzen einer
лобовое стекло Stehenden Figur
1911
Яблоня
1912
Парковая аллея
Schloss Kammer
1912
Avenue of
Schloss Kammer Park
1912
Фермерский сад
с распятием
1912
Дом в
Верхняя Австрия
1912
Мада Примавеси
1912
Портрет
Адель Блох-Бауэр
1912
Дом
Гуардабоски
1912
Риа Мунк на
«Ложе смерти».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *