Роспись на листьях деревьев: Нетрадиционные техники рисования-роспись листьев деревьев

Содержание

Нетрадиционные техники рисования-роспись листьев деревьев

Как вы смотрите на идею  делать роспись на листе, но  не на листе бумаги, а на листе растения?  Идея сразу кажется интересной и оригинальной. А что -нетрадиционная техника рисования, почему бы и нет? О некоторых из них   я уже рассказывала вам.

В прошлом году  в интернете среди других конкурсов детского творчества был  объявлен  конкурс осенних  поделок. И там была номинация-роспись по листьям.  Звучало более или менее интересно(конкурсы я не люблю,но участие в каких-то из них обязательно,такова жизнь), и я стала обдумывать,  как это на практике осуществить.  Мы с вами, уважаемые читатели, понимаем, что  с бухты-барахты дела не делаются. Даже если тема кажется  заманчивой, надо изрядно подготовиться. Значит роспись листьев деревьев. Пораскинув умом я  вспомнила, как  однажды видела в продаже  листья  каких-то тропических растений,  на которых были нарисованы красивые  индийские танцовщицы. И вот тогда, любуясь этими заморскими сувенирами я, во-первых, пыталась сообразить какими красками нарисовано а во-вторых ломала голову… ЗАЧЕМ и ПОЧЕМУ применён такой оригинальный приём?  Ну, правда, зачем рисовать на листьях, если есть бумага? Какие-то индийские ритуалы или традиции?  Вобщем, тогда я почувствовала больше недоумение, чем восхитилась идеей.

И вот – конкурс – распишите красиво осенние листья. Конкурс…хм. Если предлагать детям участвовать, то ведь тоже надо как-то обосновать.

Сначала набрала и высушила  много листьев разной формы, выбрала свободный вечер разложила их и стала думать ,что на них рисовать.

У клёнов и тополей, растущих в Удмуртии, листья при высыхании становятся хрупкими.  Обращаться с ними нужно было очень осторожно. И всё равно, зубчики обламывались. Тааак, листья как материал для росписи   малопргодны. Минус. Причём очень большой минус. А какие могут быть плюсы? Интересный цвет?

Это пожалуй. И форма. То есть при росписи мне надо обыграть либо желтовато-коричневый фон, либо как-то так зарифмовать пальчатолопастность. Нарисовать ладонь? В тему, но – это лежит на поверхности. Большого ума не надо, чтобы изобрести такую тему. А что же тогда? Я придумала несколько сюжетов.

 

Причём по ходу самой  росписи гуашью выяснилось, что листья ещё и покрыты мельчайшими волосками и  краска ложится очень неохотно, скатывается шариками, как с вощёной  бумаги.

Ясно, что это раздражало: краску приходилось буквально втирать в лист, а лист при этом ломался под руками. Отрицательный результат, но зато я приобрела опыт: если бы не попробовала раскрашивать листья, то и не узнала бы об этой их невосприимчивости. Впрочем, настойчивостью мне удалось заставить большую часть краски прилипнуть к листьям. Из всех моих картинок я сама одобрила только лису: удалось обыграть  цвет фона и отчасти  форму-хвост и голова в лопастях листа, но центральная лопасть осталась не у дел.

Вобщем, тоже не ахти.  Ну и отчасти-рыбку, тут форма листа обыграна  в тему, но больше никаких разумных причин рисовать рыбу на листе нет.

Ладно. Теперь надо узнать, а что нарисуют дети.

Сразу начинать расписывать  сушёные листья явно не стоило. Сначала вырезали контуры листьев из нашей простой привычной бумаги и стали придумывать сюжеты. Ну, кто что. Кто-то осенние букеты, кто-то листопад, кто-то прогулку в парке, кто-то корону. Знаете, картинки карандашом на бумаге выглядели даже  чарующе. Убедившись, что идеи в головах учеников есть и они знают ЧТО  рисовать, осторожно раздаю мои сушёные богатства — хрупкие  жёлтые листики. Надо сказать, что сама я художник-график. Работаю красками редко и буквально через нехочу. Учеников живописи не учу(для этого у них есть школьные уроки рисования, мой кружок такие задачи не ставит), и на этот раз я попросила их принести краски только ради вот этого исключительного случая: международный конкурс! Итак, эскизы есть, дети достают из необъятных  рюкзаков коробки гуаши и беличьи кисти… пятый- шестой номера.

Немая сцена: такого я не ожидала. Ведь по современным программам они на своём изо рисуют на листах А3.  Ясно, что и кисти у них соответствующие — как помело.

Я-то дома рисовала первым-вторым номерами и не предположила, что у учеников таких кистей может просто не быть!

Что же делать? Пока я оторопело раздумывала, дети, не видя противоречия, деловито взялись за роспись. Знаете, товарищи, правильный инструмент – это не полдела, но дойди до дела, то правильный инструмент — это полдела. Вобщем, трюизм, конечно, но большими кистями надо работать на большом формате. При том, что  карандашные эскизы на бумаге  были и интересные и толковые, нарисовать красками хотя бы отдалённо приемлемую картинку на сухих листиках не удалось никому. Прямо скажу,  попытки мощными кистями передать  осенний дождик или  кружение листопада  провалились  вдребезги.   Но не просить же их купить тонкие кисти ради одного раза.

Такой вот отрицательный результат. Об одном отрицательном результате я вам уже рассказывала, но тогда  я всё же  добилась своего -слепила приемлемый кувшин — это был вопрос чести.

В случае же с  росписью листьев, я спокойно поставила крест на затее: и у детей с красками дело не пошло, и те листья, которые расписала я сама, чтобы вдохновить учеников своим примером, переломались у меня в сумке-слишком хрупкие. Явно оригинальная эта затея не стоит того, чтобы затрачивать усилия на её воплощение.

Так, а вывод?

Вывод такой: внешняя оригинальность идеи не означает, что эта идея рациональна. Такие дела: нетрадиционную технику рисования на листьях деревьев  я вам рекомендовать не буду на основе опыта.

В качестве иллюстраций  к статье использованы  картинки Марины Новиковой.


Метки: детские творческие конкурсы, нетрадиционные техники рисования

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

Роспись листьев и резьба по листьям – настоящие шедевры из листьев деревьев

Осень – прекрасное время года, которое, несмотря на угасание природы, любят многие. Последнее буйство красок в окружающем пейзаже, ароматные цветы и падающие с деревьев пурпурные и желтые листья – все это рождает у многих людей творческий порыв, создать нечто прекрасное…. И даже те, кто не считает себя «художником», во всех смыслах этого слова, не сможет удержаться и соберет красивый осенний букет, чтобы впустить в свой дом чудесное настроение этого времени года. Отправляясь на прогулку в осенний парк или лес, вы наверняка собирали сами, или вместе с детьми, красивые листочки, падающие с деревьев. Из них обычно делают осенние композиции, детские аппликации или гербарий. Но есть еще несколько способов использования листочков с деревьев – данные

виды ручной работы называются роспись листьев и резьба по листьям. Как такое возможно? О некоторых нюансах подобной работы, мы поговорим далее.
 

Роспись листьев или рисунки на листьях. Этот вид творчества пришел к нам из далекой и прекрасной страны Индии. К сожалению, мы не так много знаем об индийской культуре и традициях – знания, подчерпнутые из фильмов, не в счет. И, тем не менее, ни для кого не станет открытием тот факт, что практически все стороны жизни индийцев, в том числе и творчество, пронизаны религиозным смыслом. Именно поэтому, многочисленные предметы рукоделия, создаваемые местными мастерами, несут на себе отпечаток верований людей, живущих в Индии, и так или иначе, связаны с Буддой и поклонением ему.

 


 

Так, например, дерево пипал, листья которого используют для создания картин, в какой-то мере, само по себе является священным. С этим величественным деревом связно множество преданий: и о том, что именно под его кроной к Будде пришло просветление, и о том, что именно оно использовалось в качестве материала для разжигания священного огня, принесшего людям божественные знания. Одним словом, данный представитель флоры очень почитается в Индии, и местное население оказывает ему всевозможные «почести» — например, тщательно ухаживает за деревом, поскольку в благодарность за это, оно наградит человека благополучием – материальным и духовным.

 

Пипал – считается деревом буддизма, и поэтому нет ничего удивительного в том, что именно его листья, по форме напоминающие сердечко, используются для создания рисунков. Листья дерева пипал, перед нанесением изображения, высушивают, а затем создают на нем настоящую картину. Обычно, сюжет рисунков связан с религиозной тематикой; так же часто встречаются изображения людей и животных; реже – пейзажей.    

 

Необходимо заметить, что рисунки создаются исключительно на сухих листьях, а секреты нанесения орнаментов, местные мастера тщательно охраняют. Данное искусство возникло очень давно и передавалось исключительно от учителей к ученикам, поэтому на сегодняшний день, тайнами данного вида ручной работы владеет лишь ограниченное число людей.   
 

Скорее всего, техника

старинной росписи листьев достаточно сложна. Но для того, чтобы создать нечто подобное, не обязательно владеть знаниями индийских мудрецов. Попробовать свои силы в этом виде творчества может каждый, и, наверняка такую работу будет интересно выполнять детям. Соберите красивые листья деревьев, высушите их под прессом и приступайте к рисованию (лучше использовать акриловые краски, они быстрее сохнут). Подобные картины на листьях можно оформить в рамочку, поместив работу под стекло, а затем развесить «полотна» по квартире. Либо использовать листья с росписью в флористических композициях. Конечно же, такие поделки из листьев будут лишь поделками, декором для дома, не несущим глубокой смысловой нагрузки – но ведь и мы живем не в Индии. Так почему бы не попробовать украсить свой дом подобными предметами, которые, к тому же, не сложно создать.
 


 

   
 

Говоря о возможностях творческого использования листьев деревьев, нельзя не упомянуть и о таком

виде искусства, как резьба по листьям. В отличие от росписи листьев, родиной которой является Индия, резьба по листьям зародилась в Китае. Этот вид ручной работы является крайне трудоемким – чтобы получить подобное изображение на листочке, его нужно подвергнуть длительной и сложной обработке. Естественно, повторить подобное в домашних условиях, невозможно. Однако, не упомянуть о данных шедеврах, ведя разговор о способах декоративного использования листьев деревьев, просто нельзя.
 


 


 

Листовое искусство – а именно так иногда называют резьбу по листьям, позволяет создавать на данном природном материале любое изображение. Предварительно листья должны пройти определенные процедуры – их необходимо высушить, обработать специальным образом (весь технологический процесс описать невозможно, поскольку он состоит из более чем полусотни ступеней), однако о завершающем, последнем этапе, можно сказать следующее. Непосредственно само нанесение рисунка, представляющее собой срезание отдельных слоев, в результате чего на листе появляются оттенки, полутени и фигуры, производится мастером вручную. Работа эта сложная, кропотливая, практически ювелирная – она требует большой аккуратности и мастерства.

 


 

Ну, а результат резьбы по листьям не может не восхищать. Хотелось бы заметить, что в итоге сложных манипуляций, листок с изображением по фактуре начинает напоминать тонкую, шелковую ткань. И в этом одно из основных отличий предметов листового искусства от прочих изделий из листьев деревьев, имеющих, как правило, хрупкую, сухую структуру.

 

Даже из такого простого материала как листок с дерева, можно сделать настоящий шедевр. Возможно, глядя на приведенные выше работы мастеров, вы посмотрите на обычный листочек по-новому, и найдете для него совершенно необычное декоративное применение.




Источник: http://www.remontpozitif.ru

Мастер-класс по росписи осенних листьев

«Осень – фантазерка» мастер-класс по росписи осенних листьев для детей и родителей.

Осень — прекрасное время года, которое, несмотря на угасание природы, любят многие. Последнее буйство красок в окружающем пейзаже, ароматные цветы и падающие с деревьев пурпурные и желтые листья – все это рождает у многих людей творческий порыв, создать нечто прекрасное…  И даже те, кто не считает себя «художником», во всех смыслах этого слова, не сможет удержаться и соберет красивый осенний букет, чтобы впустить в свой дом чудесное настроение этого времени года. Отправляясь на прогулку в осенний парк или лес, вы наверняка собирали сами, или вместе с детьми, красивые листочки, падающие с деревьев. Из них обычно делают осенние композиции, детских аппликации или гербарий. Но есть еще несколько способов использования листочков с деревьев – один из таких это роспись по листьям.

Роспись листьев или рисунки на листьях этот вид творчества пришел к нам из прекрасной страны Индии. К сожалению, мы не так много знаем об индийской культуре и традициях —  знания, подчеркнутые из фильмов, не в счет. И, тем не менее, ни для кого не станет открытием тот факт, что практически все стороны жизни индийцев, в том числе и творчество, пронизаны религиозным смыслом. Именно по этому, многочисленные предметы рукоделия, создаваемые местными мастерами, несут на себе отпечаток верований людей, живущих в Индии, и так или иначе, связаны с Буддой и поклонением ему.

Скорее всего, техника старинной росписи листьев достаточно сложна. Но для того, чтобы создать нечто подобное, не обязательно владеть знаниями индийских мудрецов. Попробовать свои силы в этом виде творчества может каждый, и, наверняка такую работу будет интересно выполнять детям. Соберите красивые листья деревьев, высушите их под прессом и приступайте к рисованию (лучше использовать акриловые краски, они быстрее сохнут).

Подобные картины на листьях можно оформить в рамочку, поместив работу под стекло, а затем развесить «полотна» по квартире. Либо использовать листья о росписью в флористических композициях. Конечно же, такие поделки из листьев будут лишь поделками, декором для дома, не несущим глубокой смысловой нагрузки – но ведь и мы живем не в Индии. Так почему бы не попробовать украсить свой дом подобными предметами, которые, к тому же, не сложно создать.

Как нарисовать на листочке. Роспись листьев деревьев-ещё одна нетрадиционная техника рисования

Практически все без исключения дети любят рисовать, но многие родители из-за собственной лени и отговорок вроде «испачкается сам и все вокруг перемажет», «я не умею рисовать, чтобы показать образец, как надо делать», «он слишком мал, еще наестся этих красок» не дают малышам кисти и краски, а жаль… Надеемся, наш марафон детских рисунков на осеннюю тематику вдохновит на творчество всех без исключения. Есть из чего выбирать, дорогие Творцы!

Мы постарались собрать для вас самые и идеи для рисования, чтобы интереснее организовать досуг ребенка, когда настанет пора дождей, «унылого очарования» и сидения дома. Идеи того, чем можно заняться дома с ребенком в плохую погоду читайте .

Идея №1


Нужно вложить засушенные листья между листами бумаги, а затем закрасить лист сплошными штрихами при помощи мягких цветных карандашей или мелков. На белой бумаге появится лист со всеми прожилками. Используя этот способ, можно составлять композиции: букет в вазе, осенний пейзаж и др.

Идея №2


Похожий способ, только листья нужно натереть воском (свечкой или белым восковым мелком), а затем покрыть акварелью лист бумаги. Большие плоскости удобно закрашивать широкой беличьей кистью или поролоновой губкой.

Идея №3


На лист со стороны прожилок наносится краска. Потом лист прикладывается к бумаге и делается отпечаток. Эффект будет разным, в зависимости от того, какую краску использовать.


Можно придумать множество композиционных решений: отпечаток большого листа может стать кроной дерева, если дорисовать ствол; несколько отпечатков – это уже целый лес!

Эффектно смотрятся отпечатки, сделанные белой краской на цветном фоне. Можно совмещать несколько техник, дорисовывать карандашами или фломастерами изображения.


Идея №4


kokokokids.ru

Выдувая краску через соломинку можно нарисовать причудливые деревья. Этот способ дает безграничные возможности для экспериментов! Можно, например, рисовать деревья по заранее подготовленному фону.

Идея №5


Малышу залейте фон сами или предложите цветной картон. Крону дерева и опавшие листья пусть нарисует, макая пальчик в краску.

Идея №6

Объемно выглядит крона, если сделать ее очистками от цветных карандашей. Точечно нанесите клей в нужные места и посыпьте мелкими стружками. Ствол и ветви можно выдуть через трубочку или нарисовать любым другим способом.

Идея №7

Удобно (и совсем немарко) рисовать крону ватной палочкой. Таким же способом можно изобразить гроздь рябины, веточку смородины или другие ягодки.

Идея №8

Очень необычную картинку можно сделать используя фольгу. На лист картона выложите засушенный листочек (можно несколько) прожилками вверх. Покройте его тонкой фольгой и аккуратно, чтобы не порвать, разгладьте пальцами, чтобы проступил рисунок. Покройте фольгу темной краской (можно использовать гуашь, акрил, темперу, тушь) и дайте хорошо высохнуть. Очень аккуратно потрите картину жесткой мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно оформить работу в раму!

Идея №9

Тем, кто любит фактуры, наверняка понравится заполнять узорами различные силуэты. Нарисуйте или обведите по шаблону осенний листочек, разделите его на небольшие плоскости, как витраж. Пусть ребенок заполнит каждый кусочек разным узором. Можно делать это гелевой ручкой, фломастерами.


Идея №10

Похожее задание можно выполнить в технике граттаж (процарапывание). Лист гладкого (лощеного) картона закрасить красками и натереть воском (свечкой). Можно использовать для создания фона восковые мелки. Покрыть поверхность черной тушью и высушить. Процарапать рисунок острым предметом.

Идея №11

Используя жесткую щетинную кисть или зубную щетку сделайте набрызг краской. Этот способ подходит для рисования кроны деревьев, создания композиций на основе отпечатков растений.

Идея №12

Рисовать можно не только кистью! Почему бы не использовать кухонную щетку?

Идея №13


Обвести свою ладошку сможет даже дошкольник. Останется превратить ее в ствол и дорисовать дереву крону. Яркие оранжевые листья можно «начпокать» поролончиком или винной пробкой.



farm8.staticflickr.com

Идея №14


Нарисовать красивый фон можно используя засушенные осенние листочки в качестве трафарета. Такую бумагу потом можно использовать для упаковки подарков.

Идея №15


Рисовать фруктовые деревья удобно используя половинки мелких яблок, груш.

Можно придумать бесконечно много способов нарисовать осень, ведь она сама – Великая Художница! Доверьте своим детям краски и кисти и пусть выТворяют!!!

Уважаемые читатели, расскажите в комментариях, какие приемы рисования вы опробовали со своими детками, что им понравилось больше всего.

Отпечатки листьев на бумаге: рисуем с детьми. Пошаговое описание нетрадиционной техники рисования отпечатками листьев. Примеры и идеи для детских творческих работ.


Отпечатки листьев на бумаге – нетрадиционная техника рисования с детьми дошкольного возраста, позволяющая получить интересную фактуру изображения с помощью красок. В этой технике используются натуральные листья деревьев.

Можно выделить несколько этапов в рисовании в этой технике.

Этап 1. Осенние листья деревьев и кустарников собирают вместе с детьми на осенней прогулке. Отбираются листья разных форм и размеров.

Этап 2. Придумывается сюжет из собранных элементов – листьев. Что можно изобразить с помощью собранных листьев, используя их как элементы мозаики для создания узора или сюжета? На что они похожи? Что можно будет дорисовать чтобы оживить картину?

Ребенок выкладывает из листьев на бумаге «эскиз» — свой будущий сюжет. Может что-то дорисовать простым карандашом. Продумайте сразу же, какой нужен будет фон, чтобы он соответствовал сюжету и был контрастен цвету осенних листьев.

Этап 3. Начинаем на фоне творить — создавать рисунок в технике «отпечатки листьев на бумаге». Сначала делаем фон – рисуем его широкой флейцевой кистью.

Этап 4. Когда фон высохнет, делаем на нем отпечатки листьев по нашему эскизу.

Для этого:

— Шаг 1. Красим листок дерева с обратной стороны (той стороны, где ярко видны прожилки) нужным цветом густой гуаши.

Краска должна быть густой.

ЭТО ОЧЕНЬ ВАЖНО: На кисточку нельзя набирать слишком много воды, поэтому напоминаем ребенку правило: смочив кисточку в баночке с водой, нужно убрать излишки воды, приложив несколько раз кисточку к краю банки. С нее стекут лишние капли воды. И только после этого на влажную кисть можно набирать густую гуашевую краску.

— Шаг 2. Укладываем подготовленный листок краской вниз на фон. Это нужно делать очень аккуратно и осторожно. Сверху накладываем бумажную салфетку и придавливаем ее ладошкой.

— Шаг 3. Аккуратно снимаем листок и салфетку с фона. Изображение готово. Далее всё повторяем со следующими листьями.

— Шаг 4. Дополняем получившееся изображение деталями.

Рассмотрим эту технику на примерах рисования осеннего леса с детьми 4-6 лет в технике «отпечатки листьями на бумаге».

Рисование в технике «отпечатки листьев на бумаге»: пример 1

Тема: Рисуем осенний лес

Для работы необходимо подготовить: — краски гуашь; — белый альбомный лист А4; — кисточка плоская широкая (например, № 12), — опавшие листья с разных деревьев.

Как нарисовать с детьми осенний лес в технике отпечатков листьев на бумаге: пошаговое описание

Шаг 1. Рисуем на фоне небо.

Работу начнем с оформления фона. Лист размера А4 расположим горизонтально. Обмакнем кисть в белую и синюю краску и движением слева направо рисуем небо и немного размываем водой. Опускаясь вниз листа, стараемся на кисть брать больше белой краски, чем синей. Небо можно нарисовать на 1/4 листа.


Шаг 2. Рисуем на фоне землю.

Предложите детям вспомнить, какие краски у осени? Пусть они подумают, чем отличаются старые деревья от молодых? Какие деревья они будут изображать на рисунке? Нарисуем землю с опавшими листьями коричнево-зелёными красками движением кисти слева направо.


Шаг 3. Рисуем дерево в технике отпечатков листьев на бумаге.

Выбираем понравившийся листок, желательно крупного размера. Красим его с обратной стороны краской любого цвета в соответствии с красками осени. Это важный нюанс, так как прожилки на обратной стороне листьев деревьев более выраженные, а значит дадут нам более красивый отпечаток.

Напоминание: в этой технике рисования краска должна быть достаточно густая. Не нужно кисть сильно мочить в воде, иначе отпечаток будет размазанным.

Хвостик у листочка тоже покрасить.

Затем нужно взять листик, уложить его аккуратно на подготовленный фон на задний план так, чтобы не было сдвига листочка по бумаге. Сверху накрываем наш листок бумажной салфеткой. Она предохранит вашу работу от размазывания выступившей из-под листочка краски. Далее нужно придавить салфетку ладошкой или легонько погладить кулачком по ней.

Убрать салфетку. Снять осторожно листок за хвостик.

Вот и появилось в нашем осеннем лесу первое нарисованное дерево!


Шаг 4. Рисуем старые деревья большого размера отпечатками листьев.

Аналогично рисуем еще несколько деревьев отпечатками разных листьев крупного размера и красками разного цвета. Это старые деревья, они более крупных размеров. Попробуйте листочки раскрасить несколькими цветами. Вот что получилось у четырехлетней Настеньки.


Шаг 5. Рисуем молодые деревья и кустарники отпечатками листьев.

Теперь выберем несколько листочков поменьше – это будут молодые деревья и кустарники. Раскрасим их разными цветами осени и сделаем отпечатки на переднем плане. Таким образом получаем пейзаж – осенний лес. Вот какой осенний лес нарисовала отпечатками листьев семилетняя Лиза.


Рисование в технике «отпечатки листьев на бумаге»: пример 2

Тема: рисуем осеннее дерево

Мы решили нарисовать дерево коллективно с группой детей. На листе ватмана формата А1 я контурно нарисовала ствол дерева и ветки. А Марк и Леша раскрасили ствол коричневой краской.


Настя и две Полины раскрашивали листья и делали отпечатки на дереве. Когда мальчики раскрасили ствол, они тоже присоединились к работе с отпечатками листьев.


Вот такое сказочное осеннее дерево во время листопада придумали и нарисовали дети.


Окрашенные после отпечатков листочки мы не смогли выкинуть. Некоторые мы приклеили под деревом на клей ПВА. А остальные засушили – пригодятся для будущих творческих работ.

Рисование отпечатками листьев – очень интересное и увлекательное занятие. Дайте волю детской фантазии и они «сотворят» прекрасные работы!

Творческое задание:

Во время обсуждения осенних работ поговорите с детьми и спросите:

— Какие лиственные деревья Вам известны?

— Вы бывали в осеннем лесу? Что происходит с листьями на деревьях осенью? Расскажите, на каких деревьях листья желтеют, а на каких они становятся багровыми?

— Нарисуйте осенний лес отпечатками листьев.

— Посвятите часок семейному творчеству. Посидите в тесном семейном кругу и нарисуйте на ватмане большое дерево с отпечатками осенних листьев. Получите удовольствие и украсьте свой дом или свою дачу, группу детского сада этой детской творческой работой.

Уверена, у Ваших детей останутся на всю жизнь незабываемые впечатления. Удачи Вам в семейном творчестве!

Рисование отпечатками листьев на бумаге в детском саду

А вот как рисовали отпечатками листьев на бумаге дети из Саратова. Эту фотографию прислала на наш конкурс «Осенняя мастерская» Илюшина Наталья Васильевна (г. Саратов, МДОУ детский сад № 196 компенсирующего вида, воспитатель 1 категории).


Такие рисунки — отпечатки осенних листьев — получились у детей — воспитанников Натальи Васильевны.



Отпечатки листьев на бумаге: материалы к занятиям с детьми

До рисования отпечатками листьев, обсуждая сюжеты будущих детских работ, прочитайте детям одно из стихотворений об осени, обсудите, какая палитра красок у осени, чем отличается осень от других времен года. Разложите вокруг детей листья разных деревьев и поиграйте в игру «Мы по лесу шли» (описание игры дано ниже) и обсудите, чем отличаются друг от друга по форме и размеру, цвету листья разных деревьев, как их можно узнать.

В помощь педагогам и родителям небольшая подборка стихов для обсуждения их с дошкольниками перед рисованием осенних деревьев в технике отпечатков листьев на бумаге: это стихи о красках осени. Выбирайте те стихи, которые больше отвечают Вашему замыслу и замыслу ребенка. В этих стихах также есть подсказки о том, что можно нарисовать на осеннем пейзаже.

Стихи про краски осени для занятий по рисованию в технике отпечатков листьев на бумаге

На палитре осень
смешивала краски:
Жёлтый цвет – для липы,
для рябины – красный.
Охра всех оттенков
для ольхи и ивы –
Все деревья будут
выглядеть красиво.
Ветерком подула,
листья подсушила,
Чтоб дождём холодным
красоту не смыло.
Украшать не стала
лишь сосну, да ёлку,
Слишком у подружек
колкие иголки. (О. Корнеева)

Кто же красит листья
у дубов, березок.
кленов и осинок —
Так наряд их бросок!
Утром подглядела
как на ветке клена
крошечная Осень
в платьице зеленом,
желтенькой косынке,
и сапожках красных,
прихватив с собою
акварелей разных —
ловко красит листья
в разные цвета.
Так,вот, и рождается
эта красота!(Г. Ряскина)

Осень краски разбросала
На деревья и кусты.
И горят они всё ярче,
Словно летние костры.
Золотистый и багровый,
Желтый праздничный наряд.
Опадает лист последний,
Наступает листопад!

Я осень рисую оранжевым цветом –
Листок, упорхнувший с последним приветом,
Неспелые ягоды терпкой рябинки,
Душистых цветов небольшие корзинки.
Дорожку до дома с постилкой из листьев,
И шубку нарядную рыжую – лисью.
А желтым – траву и плакучую иву,
И клена-проказника пышную гриву.
Я синею краскою осень рисую:
Дождинок страницы в линейку косую,
И тучек проворных летящую стайку,
И лужу с отважным корабликом-чайкой.
Для красного цвета работы немало:
Вот солнце зарею предветреной встало,
На ветках искрятся салюты калины,
И прячутся ягоды поздней малины.
А вот мухомор в ярко-красном берете
Стоит на пригорке, мечтая о лете.
Я белым ему нарисую горошки
И пышную юбку на тоненькой ножке.
Теперь наберу изумрудную краску
И елкам добавлю зеленой окраски.
А дальше, за лесом, до самого неба,
Рисую просторы озимого хлеба.
Я черного цвета потрачу немножко:
Воронам и дятлам раскрашу одежки.
Коричневым крашу деревья и ветки,
И белых грибочков тугие беретки.
И снова рисую огонь листопада…
Как много мне красок для осени надо!

Дарит осень чудеса,
Да еще какие!
Разнаряжены леса
В шапки золотые.
На пеньке сидят гурьбой
Рыжие опята,
И паук – ловкач какой! –
Тянет сеть куда-то.
Дождь и жухлая трава
В сонной чаще ночью.
Непонятные слова
До утра бормочут.
(Автор — М. Геллер)

Кто сегодня в парке нашем
Листья красками раскрасил?
И кружит их, с веток сносит?
Это наступила осень!

Стихи и игра «Мы по лесу шли»
Осень в гости к нам пришла
Дождь и ветер принесла
Ветер дует, задувает,
С веточек листву срывает.
Листья по ветру кружатся
И под ноги к нам ложатся.
Ну а мы гулять пойдем
И листочки соберем…
Далее дети становятся в круг и, двигаясь по кругу, произносят слова и среди всех предложенных листьев деревьев, находят тот листок, о котором говорится в тексте.
Мы по лесу шли, мы дубовый лист нашли….
… листик ясеня нашли…
…от березы лист нашли…
…мы кленовый лист нашли!

Осень под мышку корзинку взяла
Красок весёлых в бутыль развела:
Желтой для листьев, синей для неба,
Малость коричневой красить стволы,
Каплю зелёной, чтоб жухлыми небыли
Солнцем сожжённые челки травы.
Влила оранжевой краски немножко,
Что бы раскрасить грибы у дорожки,
Красной и белой для мухомора,
Видела рыжик растет у забора,
Для сыроежек различные краски-
Пусть будет радостным мир, словно в сказке!
Кисти в корзину, мольберт и треножник,
Пусть удивляются — вот так художник!
Вышла на улицу, кистью взмахнула —
Тучами синее небо стянуло.
Снова взмахнула и стали вокруг
Серыми травы, и речка, и луг…
-Что же случилось с краской моею?
Видно я красить совсем не умею.
-Краски не нужно все сразу мешать.
Красками разными нужно писать.(О. Гольдман)

Отпечатки листьев на бумаге: еще варианты заданий детям

Эту идею прислала нам на нашу «Осеннюю мастерскую» Анастасия Иосифовна Калинкова из г. Санкт-Петербург.
«Осенний парк» рисовал в технике отпечатков листьев на бумаге ее сын Яромир (3 года). Яромир делал отпечатки не гуашевыми красками, а пальчиковыми красками. А затем дорисовал фломастерами стволы. Вот такой рисунок у него получился.


Анастасия придумала для сына разные задания по рисунку, полученному с помощью отпечатков листьев. Она пишет:

«Рисунок — интерактивный. Мы его использовали как декорацию для настольного театра. Можно по ходу сказочной истории дорисовывать работу. Так, у нас пошел дождик. В парк приполз еж (для его изготовления использовали пластилин и семечки) и стал готовиться к зиме — гнездо себе делать.

Еще можно использовать этот рисунок для занятий по чтению. Мы сопоставляли с помощью тематического плаката, листик с какого дерева стал нашим нарисованным деревцем. Затем подписали приемом «рука в руке» карточки с названиями деревьев и ребенок подбирал карточки с названиями к нашим деревцам».

Еще о рисовании отпечатками с детьми дошкольного возраста Вы найдете интересную информацию в статьях на «Родной тропинке»:

Еще интересные идеи по осенним поделкам и рисованию с детьми Вы найдете

Как вы смотрите на идею делать роспись на листе, но не на листе бумаги, а на листе растения? Идея сразу кажется интересной и оригинальной. А что -нетрадиционная техника рисования, почему бы и нет? О я уже рассказывала вам.

В прошлом году в интернете среди других конкурсов детского творчества был объявлен конкурс осенних поделок. И там была номинация-роспись по листьям. Звучало более или менее интересно( я не люблю,но участие в каких-то из них обязательно,такова жизнь), и я стала обдумывать, как это на практике осуществить. Мы с вами, уважаемые читатели, понимаем, что с бухты-барахты дела не делаются. Даже если тема кажется заманчивой, надо изрядно подготовиться. Значит роспись листьев деревьев. Пораскинув умом я вспомнила, как однажды видела в продаже листья каких-то тропических растений, на которых были нарисованы красивые индийские танцовщицы. И вот тогда, любуясь этими заморскими сувенирами я, во-первых, пыталась сообразить какими красками нарисовано а во-вторых ломала голову… ЗАЧЕМ и ПОЧЕМУ применён такой оригинальный приём? Ну, правда, зачем рисовать на листьях, если есть бумага? Какие-то индийские ритуалы или традиции? Вобщем, тогда я почувствовала больше недоумение, чем восхитилась идеей.

И вот – конкурс – распишите красиво осенние листья. Конкурс…хм. Если предлагать детям участвовать, то ведь тоже надо как-то обосновать.

Сначала набрала и высушила много листьев разной формы, выбрала свободный вечер разложила их и стала думать,что на них рисовать.

У клёнов и тополей, растущих в Удмуртии, листья при высыхании становятся хрупкими. Обращаться с ними нужно было очень осторожно. И всё равно, зубчики обламывались. Тааак, листья как материал для росписи малопргодны. Минус. Причём очень большой минус. А какие могут быть плюсы? Интересный цвет?

Это пожалуй. И форма. То есть при росписи мне надо обыграть либо желтовато-коричневый фон, либо как-то так зарифмовать пальчатолопастность. Нарисовать ладонь? В тему, но – это лежит на поверхности. Большого ума не надо, чтобы изобрести такую тему. А что же тогда? Я придумала несколько сюжетов.

Причём по ходу самой росписи гуашью выяснилось, что листья ещё и покрыты мельчайшими волосками и краска ложится очень неохотно, скатывается шариками, как с вощёной бумаги.

Ясно, что это раздражало: краску приходилось буквально втирать в лист, а лист при этом ломался под руками. Отрицательный результат, но зато я приобрела опыт: если бы не попробовала раскрашивать листья, то и не узнала бы об этой их невосприимчивости. Впрочем, настойчивостью мне удалось заставить большую часть краски прилипнуть к листьям. Из всех моих картинок я сама одобрила только лису: удалось обыграть цвет фона и отчасти форму-хвост и голова в лопастях листа, но центральная лопасть осталась не у дел.

Вобщем, тоже не ахти. Ну и отчасти-рыбку, тут форма листа обыграна в тему, но больше никаких разумных причин рисовать рыбу на листе нет.

Ладно. Теперь надо узнать, а что нарисуют дети.

Сразу начинать расписывать сушёные листья явно не стоило. Сначала вырезали контуры листьев из нашей простой привычной бумаги и стали придумывать сюжеты. Ну, кто что. Кто-то осенние букеты, кто-то листопад, кто-то прогулку в парке, кто-то корону. Знаете, картинки карандашом на бумаге выглядели даже чарующе. Убедившись, что идеи в головах учеников есть и они знают ЧТО рисовать, осторожно раздаю мои сушёные богатства — хрупкие жёлтые листики. Надо сказать, что сама я художник-график. Работаю красками редко и буквально через нехочу. Учеников живописи не учу(для этого у них есть школьные уроки рисования, мой кружок такие задачи не ставит), и на этот раз я попросила их принести краски только ради вот этого исключительного случая: международный конкурс! Итак, эскизы есть, дети достают из необъятных рюкзаков коробки гуаши и беличьи кисти… пятый- шестой номера.

Немая сцена: такого я не ожидала. Ведь по современным программам они на своём изо рисуют на листах А3. Ясно, что и кисти у них соответствующие — как помело.

Я-то дома рисовала первым-вторым номерами и не предположила, что у учеников таких кистей может просто не быть!

Что же делать? Пока я оторопело раздумывала, дети, не видя противоречия, деловито взялись за роспись. Знаете, товарищи, правильный инструмент – это не полдела, но дойди до дела, то правильный инструмент — это полдела. Вобщем, трюизм, конечно, но большими кистями надо работать на большом формате. При том, что карандашные эскизы на бумаге были и интересные и толковые, нарисовать красками хотя бы отдалённо приемлемую картинку на сухих листиках не удалось никому. Прямо скажу, попытки мощными кистями передать осенний дождик или кружение листопада провалились вдребезги. Но не просить же их купить тонкие кисти ради одного раза.

Такой вот отрицательный результат. Об одном я вам уже рассказывала, но тогда я всё же добилась своего — это был вопрос чести.

В случае же с росписью листьев, я спокойно поставила крест на затее: и у детей с красками дело не пошло, и те листья, которые расписала я сама, чтобы вдохновить учеников своим примером, переломались у меня в сумке-слишком хрупкие. Явно оригинальная эта затея не стоит того, чтобы затрачивать усилия на её воплощение.

Так, а вывод?

Вывод такой: внешняя оригинальность идеи не означает, что эта идея рациональна. Такие дела: нетрадиционную технику рисования на листьях деревьев я вам рекомендовать не буду на основе опыта.

В качестве иллюстраций к статье использованы картинки Марины Новиковой.


Метки: ,

Шедевры на листьях деревьев

В наше время удивить зрителя становится все сложнее. Поэтому художникам, артистам, режиссерам и другим представителям творческих профессий приходится идти на различные изощрения, осваивать новые техники, работать с нестандартными инструментами и материалами. Например, относительно недавно родилось нестандартное направление в изобразительном искусстве — рисование на листьях деревьев.

Читайте также:

Картины из листьев

Запатентовано направление недавно, — в девяностых годах прошлого столетия в Китае. Однако назвать его  новаторским нельзя, так как техника вырезать картины на листках бумаги известна уже многие столетия. Но по трудоемкости работа с листьями деревьев гораздо сложнее. Художник одновременно должен быть ювелиром, хирургом и тату мастером. Не говоря о том, что процесс подготовки материала для работы занимает почти год.

 

  

Еще один фактор, сопутствующий возникновению данного направления в Китае, был территориальным. Дело в том, что для нанесения изображения лучше всего подходят листья платаны, растения, которое встречается только в Индии, Пакистане и Китае. Листья по форме напоминают кленовые, но они более прочные, и способны долгие годы сохранять форму и не рассыпаться.

Отцом искусства переносить изображение на листки деревьев считается Хуанг Тай Шанг. За свою новаторскую идею художник получил не только всемирное признание, но и заработал заслуженное место в Книге рекордов Гиннеса.

 

Процесс создания картин из листьев

Листья платаны собираются исключительно осенью. Они должны быть идеальной формы, цельные, без следов повреждений от укусов насекомых. Прошедшие отбор лисья помещают в темное помещение на 10 месяцев. После чего их на несколько минут опускают в кипяток, чтобы убить грибки и микробы. Данная мера помогает сохранить материал на долгие годы.

Сначала нужно подготовить «будущий холст». Для этого лист необходимо зачистить. При этом его толщина уменьшается примерно наполовину, становясь практически прозрачным.

Далее самое сложное — длительный и кропотливый процесс нанесения изображения. Кстати, до окончания процедуры доживают далеко не все картины, — примерно 60% листьев ломаются до того как стать готовым творением.

Древнее искусство росписи на скелетированных листьях

Искусство росписи скелетированных листьев зародилось в Индии более тысячи лет назад. Как впервые догадались скелетировать листья и затем рисовать на них — неизвестно. В качестве холста использовали листья дерева пипал, считающегося в Индии священным.

Ботаническое название этого дерева – фикус религиоза, на санскрите его называют ашваттха, на хинди пипал, на английском языке — священный фикус. Это высокое раскидистое дерево с сердцевидными листьями, которые трепещут от малейшего ветерка. По преданию, во время медитации в тени именно этого дерева Будда достиг просветления. Священное дерево в Индии растет повсеместно, часто его выращивают в храмах, и окрестностях; почитают как дерево жизни; поэты воспевают ветер, играющий в его листве… Неудивительно, что художники выбрали именно его листья для создания этих необычных росписей.

Процесс получения такого «холста» длился очень долго. Использовали метод скелетирования, при котором листья надолго погружаются в воду, пока их мякоть не размягчится настолько, что ее легко можно будет счистить, не повредив при этом скелета. Очищенный от мякоти лист сушился под прессом. Подготовленные таким образом листья, наконец, расписывали натуральными красителями, создавая изящные полупрозрачные рисунки.

Помимо росписи, листья также инкрустировали рисовой соломкой, используя для этого соломку различных природных оттенков.

Это уникальное искусство входит в перечень искусств, находящихся под угрозой исчезновения. Сегодня меньше 100 художников используют это искусство в своей практике. Лишь несколько человек во всем мире знают уникальные древнейшие секреты. Проект спасения древнего искусства от гибели был выдвинут Райаном Коши (Rajan Koshy) из США. Сам Райан является единственным художником в США, практикующим это древнее искусство. В процессе работы он использует очень примитивные инструменты, как в старые времена, и клей гуммиарабик.

И в заключение еще несколько картинок:

Поделки и аппликации из листьев деревьев своими руками, 50 фото

Лето кончается, а зачем? На этот вопрос, к сожалению, нет ответа ни у кого. У нас есть предположение, но мы не уверены, что оно всем по душе. Мы думаем, что лето заканчивается, чтобы наступила осень. Вот так. А что хорошего осенью? У кого-то день рождения (но не у всех, поэтому не подходит), кто-то полетит на море, а что делать остальным? Любоваться осенним лесом и делать поделки? Пожалуй, сегодня займемся именно этим.

Красота из сухих листьев

Красоту осеннего леса описывали многие русские писатели и поэты, но и без этого каждый человек прекрасно знает, что именно осенью в лесу самый свежий дождик, деревья пестрят желтыми, красными, огненными цветами и радуют глаз, а на голову иногда падают шишки. Собирайте те, что уже свалились, забирайте домой, и приступим к созданию замечательных поделок из листьев деревьев.


ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Осенний декор интерьера своими руками — 16 фото и мастер-класс


Украшения из листьев и цветов

Конечно, этим, в первую очередь, любят заниматься дети. В школах задают сделать коллажи, и каждый стремиться выложить на листе бумаги прекрасные картины, которые, в какой-то степени, отражают его настроение. Кто-то любит яркие цвета, кому-то нравится выкладывать картинки с использованием цветов, а кто-то сможет даже приспособить веточки и корешки. Простор для фантазии огромный. Посмотрите на фотографии ниже — из листьев можно сделать картины на стену, светильники и даже забавных зверюшек.

Аппликации из листьев

Самые привычные аппликации — на листе бумаги. В их создании нет ничего сложного — потребуется клей ПВА и немного терпения. Расположите листья на листе и приклеивайте по одному. Для создания эффектного фона можно использовать акварель и в некоторых местах парафин, так получится эффект потертостей и неравномерной окраски. Часто такие листочки дарят родственникам или друзьям на день рождение, ведь сделать открытку из осенних листьев — проще простого, а человеку приятно.

Осенние листья поделки своими руками

Что еще можно сделать из осенних листьев? Ими можно украсить абажур ручной работы, или корпус светильника. Подвесив на ниточку, можно сделать замечательное украшение для стены — получается настоящая волшебная веточка, на которой листья болтаются в невесомости.

Как покрасить листья деревьев

Хотим помощь вам удивить ваших гостей. Для этого откроем один секрет — можно придать листьям другой цвет буквально за несколько минут. Для этого нам понадобятся пучок свежих листьев и обычная столовая сода. Засыпаем листья в емкости содой и добавляем немного воды, даем им настояться, а после того, как листья потеряют весь зеленый фон, можно открасить их обычными детскими красками. Получится эффект воздушных разноцветных листьев.

Эффектные элементы декора из листьев


ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Осенняя гирлянда своими руками — 5 фото и мастер-классов


Гирлянда из осенних листьев

Листья на входной двери

Подушка с картинкой

Осенняя гирлянда из листьев деревьев

Модульные картины с осенним лесом


ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: Идеи необычных осенних открыток своими руками


Украшение стены осенними листьями

Аппликация из осенних листьев

Венок из осенних листьев

Букет из осенних листьев

Сухие листья аппликация

Фотографии / Photos: https://freshideen.com

5 советов, как рисовать опавшие листья проще и быстрее

В этом посте я поделюсь 5 советами, как рисовать опавшие листья (или что-нибудь еще) проще и быстрее. Я покажу вам, как НЕ отвлекаться на мелкие детали. Вы узнаете принципы и приемы, которые я использую, чтобы упростить процесс рисования листьев на земле.

Много осенних листьев, упавших на землю возле озера. Хорошая эталонная фотография для рисования листьев на фоне пейзажа.

Вы изо всех сил пытаетесь нарисовать пейзаж, наполненный опавшими листьями (или камнями, травой и другими небольшими растениями)? Когда мы заканчиваем рисовать поздней осенью и видим сотни листьев, разбросанных по земле, они выглядят так красиво, что мы хотим добавить их на нашу картину.Затем мы поражаемся, сколько листьев осталось нарисовать.

Слишком часто мы прыгаем прямо и начинаем рисовать каждый лист или камень, который видим, и расстраиваемся.

  • Свет меняется, и внезапно меняются тени и цвета (если мы рисуем пленэр).
  • Мы тратим кучу времени на рисование, а затем понимаем, что детали не кажутся принадлежащими друг другу.
  • Дизайн скучный, и мы хотим что-то перемещать, но мы уже потратили так много времени на дюжину листьев.

Эти советы покажут вам, как упрощение и работа с формами, а не с объектами (например, с отдельными опавшими листьями), сделает рисование намного проще и веселее.

Я сделал видео Советы по рисованию опавших листьев проще и быстрее , чтобы добавить к обсуждению рисования опавших листьев (и вы можете посмотреть его ниже). Он длится 50 минут, но я обсуждаю методы более подробно.

А теперь давайте рассмотрим 5 советов из этого блога, которые я использую, чтобы рисовать опавшие листья быстрее и с большей гармонией.

Совет 1. Упростите детали в форме значений

Некоторые художники любят рисовать каждую мелочь в пейзажной картине. Я не один из них. Меня всегда тянуло к импрессионистам и экспрессионистам более свободным, спонтанным ощущениям и текстурированным мазкам.

Итак, как нам «выразить» передний план, заполненный опавшими листьями и небольшими растениями, не раскрашивая каждый отдельный цвет и значение?

Упрощаем.

Приправленный страж 16 × 12 — это картина дерева, которую я увидел во время прогулки по парку штата Браун.Контраст между темной верхней частью дерева и небом — вот что меня действительно привлекло. Меня также заинтриговали извилистые ветви и цвета осени.

Seasoned Sentinel 16X12 ~ темный ствол падающего дерева с множеством разноцветных листьев на фоне яркого неба — картина маслом Билла Инмана

Картина довольно проста по дизайну и быстро продвигается от начала до конца. Я удалил много деталей в картине, которая была доступна на фотографии.

Эталонное фото для картины маслом «Бывалые стражи».

Давайте воспользуемся эталонной фотографией для Seasoned Sentinel в качестве примера того, как упростить.

Обратите внимание на тысячи листьев на земле и на деревьях, на все маленькие ветки и детали деревьев. Давайте удалим все эти детали, чтобы мы могли легко и быстро приступить к рисованию.

Для этого прищурись на фото и обратите внимание, как детали начинают сливаться воедино. Как только вы прищурились настолько, чтобы увидеть все основные области вашей композиции как светлые и темные формы, остановитесь.Прищуривание ничего не говорит нам о цвете, оно просто избавляет от отвлекающих деталей. Когда мы можем видеть все как формы, а не как конкретные объекты, такие как деревья, скалы или горы, мы можем двигаться дальше в рисовании.

Контрольная фотография «Опытных стражей» размыта, чтобы имитировать технику прищуривания. Прищуривание помогает художникам упростить сцену в форме

Посмотрите, как исчезают мелкие детали. Теперь у нас остались в основном большие формы. Мы можем взять общее значение этих форм, чтобы использовать его для наших начальных промывок блока (конкретный цвет не так важен, как значение).

Я не стал отмечать ствол дерева как форму. В моем первоначальном блоке я часто игнорирую более мелкие формы и начинаю рисовать только более крупные формы. Затем я нанесу поверх этого фона более темную и меньшую форму дерева.

Помните, что на этом этапе все сводится к упрощению до минимального количества фигур, чтобы облегчить начало работы. Приступить к работе часто бывает самым сложным. Когда у нас есть большие формы, закрашенные тонкими красками, мы можем начать добавлять более мелкие уточняющие формы в эти большие массы.

Этот этап настолько неоднозначен, что дает нам большую свободу действий по изменению дизайна. Если мы хотим переместить дерево или уменьшить передний план, мы можем сделать это быстро и не теряя часов на детальную работу.

Картина «Бывалые стражи», изображающая листья и камни на переднем плане с красными кругами вокруг них.

Вместо того, чтобы добавлять сотни маленьких листьев на передний план, я поместил штрихи яркого цвета или темные акценты кое-где поверх среднего цвета, чтобы создать представление об опавших листьях.Это помогает сосредоточить основное внимание на самом дереве, добавляя интереса к переднему плану.

Совет 2. Используйте большие кисти и знайте, почему

Если вы не хотите зацикливаться на мелких деталях, используйте большую кисть, например Rosemary Classic Long Flat размера 12. Продолжайте использовать кисть того же размера как можно дольше — возможно, даже до тех пор, пока рисунок не будет закончен.

Процесс мышления не меняется. Мы можем упростить сложные пейзажи, группируя детали в большие массивы.Использование кисти большего размера помогает нам удерживать эту «большую форму» на протяжении всего процесса рисования. Если мы сохраним тот же образ мышления для деталей переднего плана, деталей фона и отдельных листьев на деревьях, мы сможем нарисовать сотни листьев в кратчайшие сроки.

Теперь дело не только в использовании большой кисти. Нам нужно решить, что нас привлекло в написании того или иного пейзажа. Было ли это удивительное небо, атмосфера, краски? Что нас так взволновало, что мы бросились брать краски и кисти? Знание «почему» поможет нам выбрать, какие детали оставить на картине, а какие убрать.

Удаление деталей листьев с помощью большой кисти

Посмотрите на все листья на земле на этой фотографии. Чтобы узнать, должны ли они стать частью картины, нам нужно решить, почему мы вообще рисуем сцену. Какая наша цель?

Это эталонное фото к картине Билла Инмана «Парк заката», написанной маслом.

Мы с Кристи вместе играли в фрисби-гольф на свидании, когда солнце начало садиться. Мы оба были очарованы светом, проникающим сквозь осенние листья.Они выглядели так, как будто горели. Цвета ожили небесным сиянием.

Ощущение, которое мы испытывали от этого цвета и сияющего света, — это то, что я хотел передать. Рендеринг каждого листочка на фотографии ничего бы не добавил к этому ощущению. Итак, я избавился или упростил отвлекающие листья и ветку на переднем плане.

Sunset Park — 18 × 24 — картина маслом Билла Инмана с красочными осенними деревьями на закате

Добавление нескольких крупных цветных мазков с помощью кисти размера 12 добавило энергии переднему плану картины.Затем эти штрихи были открыты для интерпретации зрителем. Это могут быть листья, пучки травы или все, что угодно зрителю. Главное, чтобы они добавляли энергии картины, но не стали главной идеей.

Еще один пример избавления от отвлекающих деталей

«Осенние листья» в Университете Индианы написаны с той же мыслью.

Справочная фотография для Fall Leaves в Университете Индианы. Картина маслом Билла Инмана, изображающая яркий пейзаж с осенними листьями и деревьями

Видите на фото все крошечные листья, покрывающие пологие холмы? Нет ничего плохого в том, чтобы нарисовать все листья, если это то, чего требует картина.Меня больше интересовал контраст темных деревьев со всеми роскошными цветами позади них.

Итак, я нарисовал передний план в основном крупными плавными мазками. Я добавил несколько маленьких ярких цветных мазков кое-где, чтобы разбить тени и вернуть зрителя в картину.

Осенние листья в Университете Индианы — это картина, написанная маслом Биллом Инманом размером 36 × 24 дюйма. На картине изображена яркая сцена падения с высокими деревьями и разноцветными листьями

Совет 3. Разделите большие формы на более мелкие

Хотя убрать детали с фотографии или сцены — это нормально, но также может быть очень весело поиграть со всеми этими маленькими формами цвета и значения.Когда передний план загружен листьями, растениями и камнями, как мы можем их нарисовать, не тратя на это годы?

Мы используем тот же процесс. Мы начинаем с больших форм, а затем разбиваем их на более мелкие.

Причина, по которой это важно, заключается в том, что мы все еще думаем в терминах «форм», а не конкретных объектов. Когда мы используем фигуры, мы с большей вероятностью заметим, когда фигура значения или цветовая фигура хорошо сочетается с фигурами вокруг нее. Когда мы думаем о дереве как о дереве, а не как о значении и цветовой форме, мы склонны забывать о его взаимосвязи с другими формами вокруг него.

На справочных фотографиях для Misty Mountain земля была покрыта забавными листьями и растениями, перед которыми я просто не мог устоять. Хитрость заключалась в том, чтобы создать ощущение, что передний план покрыт листьями, без рисования множества мелких замысловатых деталей. Видите, насколько интересны формы листьев и светлые и темные оттенки на этих справочных фотографиях?

Так много интриги и энергии создается контрастом деталей переднего плана с атмосферным светом в деревьях на заднем плане.Эта концепция стала центром картины.

Я начал рисовать именно так, как мы обсуждали. Вы можете подробно прочитать о полном процессе в предыдущем сообщении в блоге, но вот несколько фотографий, чтобы показать вам прогресс.

Картина маслом «Туманная гора», начинающая блок-ин с простыми формами цвета

Смотрите — все, что потребовалось для начала, это большая форма цвета среднего значения для тонкого блока с легким изменением цвета и значения с помощью крупных мазков кисти.

Продолжение этапа вставки путем добавления простых штрихов цвета и значения

Затем я начал добавлять идею опавших листьев и других растений быстрыми мазками более тонкой и толстой краски. Я постоянно менял значения и цвета мазков. Мазки тоже были длиннее и короче и двигались в разных направлениях. Это помогло усилить ощущение хаоса и случайности, чтобы имитировать то, как листья падают с деревьев и собираются слоями на земле.

Усиление иллюзии деталей с помощью толстых и тонких мазков, темных акцентов и ярких бликов

После этого он просто решал, сколько или сколько активности мне нужно в каждой области во всей этой большой начальной форме переднего плана. Маленькие кусочки голубого цвета превратились в камни или свет, отражающийся от влажных листьев. Добавление концентрации более темных значений в одну область и более светлых значений в другую с помощью небольших цветных мазков создало еще большее разнообразие.

Крупный план абстрактного качества мазков краски в Misty Mountain

Если вы действительно проанализируете финальную картину, вы увидите, что все эти листья на земле — просто мазки более светлых и темных оттенков.Так мы можем дать зрителю ощущение множества сложных деталей, не тратя месяцы на их рисование.

Туманная гора 20X24 ~ опавшие листья и падающие деревья картина маслом Билла Инмана

Детали переднего плана добавили интереса и энергии финальной картине и работали в гармонии с более приглушенной атмосферой на заднем плане, создавая уравновешенное ощущение мирного хаоса. (На самом деле возможен мирный хаос? Для меня это звучит как искусство…).

Совет 4 — Создайте небольшой этюд для рисования, чтобы решить задачи дизайна

Еще один способ облегчить рисование сложного пейзажа с опавшими листьями — начать с небольшого этюда Аллы Примы.В ходе исследования мы можем решить все проблемы дизайна и выяснить, как упростить детали в привлекательные формы, прежде чем пытаться использовать сцену в большой картине. Большой мазок кисти на маленькой картине описывает гораздо больше, чем на большой картине, поэтому мы можем быстрее увидеть общий успех композиции.

Этюд для Летней сонаты 10X12

Этюд 10 × 12 для Летней сонаты был написан менее чем за два часа. Меня не заботило получение всех камней и деталей в точности такими, какими я их видел.Я знал, что фотография предоставит все необходимые мне детали. Целью исследования было запечатлеть цвета, ценности и чувства сцены. Листья на берегу реки дали мне искры чистого цвета, которые я мог использовать, чтобы оживить картину.

Заметили, как блеклые цвета выглядят на эталонной фотографии? Небольшое исследование показало мне более верные цвета и ценности, которые, как я чувствовал, я видел, когда был там.

Используя комбинацию этюда и эталонной фотографии, я завершил последнюю картину Летней сонаты размером 20 × 24 дюйма.

Летняя соната 20X24 ~ Билл Инман

Исследование помогло мне решить, от каких деталей нужно избавиться и на чем сосредоточить основное внимание с большей детализацией, контрастом и ярким цветом. Многие небольшие камни, трава и листья были оставлены без внимания.

Детали на эталонной фотографии дали мне идеи для цветных искр, которые я мог бы посыпать между камнями и вдоль береговой линии. Это также напомнило мне о разнообразии цветов, которые можно было использовать в камнях.

Совет 5 — Измените расточные передние планы опавших листьев с помощью больших и малых форм

Нужно ли нам когда-нибудь что-то менять на фотографии, чтобы сделать ее более захватывающей — да! Иногда просто скучно смотреть на множество опавших листьев на переднем плане.В это время я добавляю больше деталей (форм) на передний план, чтобы повысить интерес к картине.

Вот эталонные фотографии, которые я использовал для создания «Наследия», масляной картины некоторых великолепных деревьев, которые мы видели во время кемпинга в Нэшвилле, штат Индиана.

Справочная фотография для «Наследия», картины маслом Билла Инмана, на которой изображены великолепные деревья, которые мы видели во время кемпинга в Нэшвилле, штат Индиана

Вторая эталонная фотография, которую я использовал для картины маслом Наследие

Листья на этой фотографии повсюду, но они не добавляют ничего захватывающего в сцену.Они становятся прежде всего покровным цветом и ценностью без каких-либо интересных движений или контрастов.

Конечно, есть картины, которые требуют переднего плана с очень небольшой активностью или интересом. Иногда спокойный передний план помогает сосредоточить все внимание на фокусной зоне.

Эта картина, однако, была большой 36 × 48, и я хотел убедиться, что на переднем плане было много текстуры кисти, активного разнообразия и нюансов, чтобы зритель возвращался.

Наследие — 36X48 ~ картина маслом Билла Инмана с яркой осенней листвой и старым амбаром

Передний план также занимал большую часть картины, поэтому он должен был быть интересным, позволяя зрителю наслаждаться красочными осенними деревьями и листвой.

Крупный план деталей переднего плана с картины маслом «Осенние деревья» Наследие

Сочетание энергичных и спокойных мазков на переднем плане создавало ощущение движения, которое я использовал, чтобы направлять зрителя из одной области в другую. Более крупные и мелкие формы цвета, стоимости и текстуры образовывали опавшие листья, камни и кусты.

Крупный план в виде рыхлых мазков и цветов с масляной картины Наследие

Несмотря на то, что мазки кисти рыхлые и беспорядочные, если смотреть с близкого расстояния, когда зритель отступает, они сливаются вместе, образуя иллюзию травы, камней и опавших листьев.

Имейте в виду, что если мазки кисти кажутся случайными и спонтанными, это не так (ну, некоторые из них таковыми являются). Иногда мне приходится царапать или переделывать область снова и снова, пока я не получу цвета, движение и ощущение, которые мне нужны. Это большая умственная работа, чтобы картина выглядела быстро рендеринговой, не теряя при этом контроля над дизайном.

Вот популярное видео, которое я снял, под названием « Как рисовать деревья осенними листьями». Это 32 минуты, и это увлекательное развлечение во время обеденного перерыва.Вы также можете посмотреть его прямо здесь:

Заключение

Работаете ли вы по фотографиям или рисуете пленэр, процесс одинаков. Я надеюсь, что эти техники и идеи помогут вам ускорить рисование и избавят вас от некоторых проблем.

Обзор 5 советов по покраске опавших листьев:

  1. Прищуривание для удаления мелких отвлекающих деталей и группировки листьев в формы
  2. Используйте большие кисти для рисования опавших листьев и узнайте «почему»
  3. Разделите большие формы переднего плана на меньшие цвета и формы значений
  4. Создайте небольшой этюд для рисования, чтобы решить задачи дизайна
  5. Измените скучный передний план с помощью больших и малых форм цвета и значения, чтобы повысить заинтересованность зрителя.

Все дело в том, чтобы запечатлеть то, что изначально вдохновило вашу картину.Детали всегда должны поддерживать, а не умалять основную цель. Этот метод покраски работает, даже если вы собираетесь раскрасить каждую возможную деталь. Это поможет вам привнести большее ощущение гармонии в вашу картину.

Какими советами вы можете поделиться, чтобы не терять голову, когда сталкиваетесь с армией деталей, таких как опавшие листья на переднем плане?

О, и вот эталонное фото, которое вы можете использовать, чтобы попрактиковаться в этих 5 советах по рисованию:

Это красивая фотография деревьев, которые только начинают терять листья осенью.Это отличный образец для рисования листьев, веток и растений на переднем плане.

Рисование деревьев 101 (Научитесь рисовать деревья акрилом)

Как рисовать деревья

Я мог бы написать целую книгу о рисовании деревьев акрилом. Собственно говоря, на рынке уже есть несколько книг о росписи деревьев. Однако в этой статье я просто собираюсь дать вам основы рисования деревьев, чтобы вы начали.

Стиль рисования

Сначала вы должны решить, какой стиль рисования вы делаете. Вы хотите нарисовать гиперреалистичную группу деревьев, более живописный стиль, абстрактное дерево, дерево типа комиксов или что-то полностью в вашем собственном стиле. Что бы вы ни решили раскрасить, лучше всего начать с нескольких советов по смешиванию цветов.

** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую. Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас.Для получения дополнительной информации нажмите здесь . **

Смешивание цветов для деревьев

Ваша палитра для рисования деревьев не обязательно должна включать тюбик зеленого цвета. Большинство начинающих художников купили для начинающих такой набор красок, как этот.

Зелень сама по себе не идеальна для деревьев. Его нужно смягчить, немного осветлить, чтобы придать необходимые блики и тени, чтобы сделать ваше дерево более объемным.

Вы можете смешать несколько оттенков зеленого с палитрой синего и желтого, чтобы придать вашей сцене больше интереса и дать вам больше гибкости в выборе цветов в вашей картине.

Хорошая палитра для начала — это ультрамариновый синий или синий фтало, желтый кадмий, жженая умбра, белый и ализеранский малиновый, а также крошечный оттенок черного для окраски листьев и ствола.

Если у вас нет этих точных цветов, потратьте некоторое время на смешивание того, что у вас есть, чтобы получить цвета, которые вам нравятся. Используйте более одного оттенка зеленого для своих деревьев и листвы вокруг них.

Вот несколько основных смесей с желтым кадмием, смешанным с ультрамариновым синим и фтало-синим.Есть еще очень много комбинаций, которые вы можете смешивать, чтобы получить практически любой цвет, который вы хотите. Добавьте больше желтого, чтобы сделать их светлее, или более синего, чтобы сделать их темнее.

Имейте в виду, что цвета на вашем компьютере могут немного отличаться. Также может быть разница между марками краски. Лучше всего составить схему для себя, прежде чем приступить к рисованию, чтобы увидеть, какие цвета у вас есть и какие смеси вы можете сделать.

Вы также можете использовать зеленый в бутылках, такой как зеленый сок или фтало-зеленый, и смешать его с синим или желтым, чтобы осветлить или затемнить его.

Палитра цветов для деревьев

Не все деревья зеленые

Не все деревья имеют зеленую листву. У некоторых, как у японских кленов, есть темно-красные или красновато-коричневые листья.

Если вам наскучило рисовать зеленые листья или вы просто хотите ярких красок в вашем ландшафте, вы можете подумать о рисовании цветущего дерева или, возможно, о создании осенней картины со всеми его красочными желтыми и апельсиновыми цветами.

Зимние сцены также могут быть интересными и красивыми, когда лед и снег блестят на голых ветвях, или маленькие кусочки вечнозеленых растений выглядывают на ветвях, сильно загруженных снегом.

Вы также можете нарисовать причудливую картину, используя один или два ваших любимых цвета, которые традиционно не используются в дереве. Например, используйте различные оттенки пурпурного и синего, чтобы создать уникальный вид. Это было бы забавное упражнение, чтобы понять тона и ценности в живописи.

Акрил, холст, бумага, автор MarilynO @TrembelingArt

Влияние атмосферы на цвета деревьев

Не забывайте об атмосферном влиянии на цвет листьев и ствола.Яркий солнечный свет, заходящее или восходящее солнце, сумерки или лунная ночь. Все это добавит тени, блики и отражения вашему стволу и листьям.

Подумайте о том, как красно-оранжевое свечение заходящего солнца может усилить красный цвет клена или сделать так, чтобы желтый цвет осины казался сияющим.

Найдите время, чтобы изучить перспективу вашей картины. Деревья на переднем плане будут крупнее и детальнее, чем деревья на заднем плане.

Цвета и текстуры деревьев переднего плана также станут более яркими.Деревья на заднем плане, как правило, менее выражены и приобретают более нейтральный голубовато-серый цвет по мере удаления назад. См. Мой пост на Perspective .

Формы

Обратите внимание на форму деревьев, которые вы собираетесь раскрашивать, и на то, как они вписываются в общую картину. Они высокие и стройные? Короткий и круглый? Большой и величественный?

Ветви торчат беспорядочно, как у изголовья кровати? В основном они находятся в тени или при прямом освещении.Все деревья одного вида или на некоторых деревьях разные типы листьев и цветов.

Хорошее представление о том, что именно вы рисуете, поможет с вашей композицией. Вы можете добавить несколько листьев или целых деревьев, чтобы заполнить пустоты, которые вам не нравятся, или добавить мертвое дерево, чтобы сделать его более интересным.

Самое замечательное в искусстве то, что вы можете сделать эталонное фото и сделать его своим, добавив или убрав несколько художественных штрихов.

Рисование деревьев — это скорее воссоздание узоров и форм, которые вы видите, чем размещение каждого отдельного листа и ветки в нужном месте.

Если вы хотите увидеть действительно гиперреалистичную картину дерева, посмотрите этот канал Michael James Smiths на YouTube. Он художник маслом, который пишет одни из самых реалистичных пейзажей, которые я когда-либо видел.

Кисти для рисования деревьев

Для рисования деревьев можно использовать практически любую кисть. Многим художникам нравится использовать веерную кисть для сосен.

Нанесите краску на угол кисти и сделайте ветви постепенно уменьшающимися по мере того, как они поднимаются вверх.Добавьте второй и третий слой разных оттенков, чтобы придать дереву объем и оттенок.

Эту же технику можно использовать с плоской кистью. Нанесите кисть краской на угол и промокните ветки.

С помощью плоской кисти вы можете получить немного более толстые ветви, так что это хорошо для очень густых деревьев.

Используйте подводку или маленькую круглую кисть для деталей и бликов на дереве.

Стволы деревьев

Стволы деревьев не всегда коричневые.Стволы и ветви деревьев имеют много разных цветов, включая серый, черный и белый. I

t зависит от типа дерева, сезона, который вы рисуете, и игры света на деревьях и ветвях.

Стволы шире у основания и могут иметь большие выступающие корни и узловатые отверстия или отслаивающуюся кору. Даже высокие и стройные деревья у основания немного шире.

Tree Painting

1. Начните с рисования линии с помощью плоской или круглой кисти желаемого цвета.Вы можете добавить одну или две большие ветви к большим деревьям.

Вы можете добавить столько деталей, сколько хотите. Позже все можно будет отрегулировать, а пока просто опишем основные формы.

2. Добавьте немного листвы на свое дерево. Начните с самого темного из ваших зелени. Используйте веерную кисть или край плоской кисти, чтобы «промокнуть» листву на стволе и ветвях дерева. Не закрывайте его полностью, но достаточно, чтобы дать ему некоторую предысторию. Темный цвет будет затенять ваше дерево.

3. Затем таким же образом добавьте несколько полутонов, заполнив еще несколько пробелов и добавив глубины. Не переусердствуйте. Через большинство деревьев просвечивает небо, и вы хотите, чтобы сквозь него просвечивало достаточно темного цвета, чтобы добавить тени.

4. Теперь вы можете добавить несколько светлых тонов и бликов, чтобы ваше дерево выделялось. Слегка делайте это веерной кистью или плоской кистью здесь и там, чтобы имитировать солнце, падающее на листья.

Отсюда вы можете продолжить добавление бликов и затенения там, где считаете нужным.Вы можете добавить несколько тонких веток и накрыть их небольшой листвой.

Вернитесь и добавьте несколько отверстий в небе через ветви. Рисуйте слоями, а не большими цветными блоками.

Вы также можете добавить больше бликов и теней к стволу, используя немного белого или черного, смешанного с жженой умброй.

Это просто базовые деревья, которые помогут вам начать работу, и вам будет удобнее смешивать зелень и находить формы на деревьях. Как я уже сказал, на эту тему написаны целые книги.

Таблица цветов

Вот таблица, которую вы можете использовать в качестве руководства при смешивании некоторых из синего и желтого цветов для смешивания зеленого. Он может выглядеть не так, как ваш, из-за различий в экранах компьютеров, но даст вам общее представление о оттенках, которые вы получите.

Ультрамарин дает более землистый зеленый цвет, а фтало дает более яркий зеленый цвет.

Есть несколько способов составления диаграмм, которые помогут вам решить, какие цвета использовать:

Составьте диаграмму смеси зеленого = желтый / зеленый Синий / зеленый.

Составьте схему смешивания других цветов с базовым зеленым.

Смешайте синий, зеленый, желтый, красный, белый и черный цвета с коричневыми для стволов деревьев.

Практика

Практика, наверное, одна из самых важных вещей в живописи. Возьмите немного бумаги для рисования или любой плотной бумаги или дешевых холстов и потренируйтесь рисовать деревья, чтобы развить мышечную память и технику.

Практикуйтесь в разнообразии форм, размеров и типов.

Попрактикуйтесь в росписи листьев. В большинстве пейзажей не требуется рисовать много отдельных листьев, но в некоторых композициях вы захотите нарисовать лист поближе.

Заранее потренируйтесь, чтобы рисовать быстрее.

Я надеюсь, что все это поможет вам начать работу с пейзажами. Позже я планирую сделать еще несколько подробных руководств и, возможно, включить короткое видео, если я смогу понять, как это удобно для Паркинсона. 😉

Если у вас есть какие-либо вопросы или предложения, я хотел бы услышать от вас в комментариях ниже.Счастливой живописи !!


Похожие сообщения

Как рисовать деревья и листья акварелью шаг за шагом

Рисование акварельными деревьями и листьями может показаться сложной задачей из-за количества деталей, которые необходимо отрендерить, чтобы они выглядели реалистично. Вот как это можно сделать, шаг за шагом

Эта картина — новая версия картины, написанной мной несколько месяцев назад: «По обе стороны реки»

Мне нужна была его увеличенная версия, установленная на плате, а также я хотел попробовать другую композицию.Я установил свою бумагу на доску перед тем, как начать рисовать, так как это мне нравится больше всего, но вы также можете закрепить свою картину после того, как она будет готова.

Чтобы узнать больше о моей технике крепления бумаги на картон, перейдите в этот пост: Монтаж акварельной бумаги на картон.

Чтобы закрепить бумагу на доске, я использую большие камни (которые я покрыл крючком) в качестве утяжелителей, поскольку моя бумага была в рулоне и ее нужно сплющить.

Это палитра для данной акварельной картины.Дэниел Смит: Умбра жженая, французская охра и серый цвет Пейна, синий горизонт Гольбейна, свет озера Ван Гога и фтало-синий, желтый кадмий Да Винчи и лимонно-зеленый цвет, желтый пермский лимонно-желтый Рембрандт.

Фарфоровые подносы для цветов отлично подходят для использования в качестве палитры. Сначала добавьте немного краски, а затем заполните лунки водой. Вы также можете использовать поднос для мясника, чтобы смешать краски, иначе вы, как и я, не сможете устоять перед соблазном смешивать цвета прямо на вашем столе

Как только ваш рисунок будет перенесен на акварельную бумагу, первым делом нужно зарезервировать несколько белых пятен с помощью маскирующей жидкости.Затем вам нужно подождать, пока маскирующая жидкость высохнет на воздухе, так как вы не можете сушить ее феном, это приведет к тому, что жидкость прочно прилипнет к бумаге, и ее будет практически невозможно удалить.

Начинаем раскрашивать листья. Это тысячи оттенков зеленого в природе, и найти тугую смесь для вашей зелени может быть непросто. Простой способ, и это то, что я делаю в большинстве своих картин, — это начать с зеленой основы, а затем изменить ее, добавив желтый, синий, красный, коричневый … Мне нравится зеленый цвет в качестве основного цвета, поскольку это естественный выглядит немного зеленым на более теплой стороне.

Большинство зелени в природе — это теплый зеленый цвет. Если вы покрасите свои листья только холодным зеленым, например, зеленым фтало, они будут выглядеть неестественно.

Нарисуйте листья смесью «мокрый по мокрому», оставляя мягкие края, и «мокрый по сухому», оставляя твердые края. Как правило, вы хотите, чтобы на всех ваших картинах были разные края, поэтому рекомендуется смешать несколько цветов мокрого с мокрым, а также оставить несколько жестких краев.

Затем поработайте над фоном, используя эталонное изображение, чтобы решить, в какой цвет покрасить.

Когда вы закончите с большей частью листьев и фона, замаскируйте листья, расположенные на стволах деревьев, чтобы вы могли сосредоточиться на покраске стволов, не рисуя вокруг них.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Маскирующая жидкость Далера-Роуни

Эта жидкость используется для создания ярких белых бликов или для маскировки областей для перекраски на более позднем этапе.Он образует быстросохнущую водостойкую пленку на акварельной бумаге и картоне и легко удаляется при высыхании.

Нарисуйте первую размывку, соответствующую более светлым тонам, которые вы видите на стволах деревьев.

Затем начните рисовать текстуру коры деревьев, используя технику рисования крохотом.

Если вам нравится использовать немного брызг поверх своих картин, вы можете попробовать использовать несколько акварельных карандашей, чтобы нарисовать некоторые части картины, чтобы, когда вы добавляете воду, их водорастворимые пигменты перемещались и, надеюсь, создавали интересные текстуры. .

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

.

Карандаши акварельные Derwent

Эти водорастворимые карандаши профессионального качества позволяют мгновенно переключаться с рисования на рисование без смены инструментов. Используйте их для растушевки на сухой бумаге, а затем быстро смойте кистью и водой, чтобы получить эффект растушевки.- Наборы акварельных карандашей

Также можно добавить более светлые тона, рисуя белыми карандашами.

Время плескаться! Я использовал распылитель, чтобы намочить всю картину, а затем брызнул немного краски (синей и желтой) из пипетки.

Еще брызнул белой фарфоровой гуашью, разведенной в воде пипеткой.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи.Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Holbein Acryla Gouache, 152 Китайский белый, 20 мл

Acryla Designer Gouache — это быстросохнущая непрозрачная акварельная краска на акриловой основе. Он растворим в воде во влажном состоянии и водостойкий, матовый и непрозрачный даже на темных поверхностях. Отлично подходит для оснований и наслоений.

После разбрызгивания вы можете потратить немного времени, чтобы оценить свою картину.На этом этапе моя картина выглядит так, я решаю, что мне нужно больше контраста и более темных цветов на стволах деревьев, поскольку они стали слишком светлыми из-за брызг.

Не забудьте удалить маскирующую жидкость, ее можно осторожно потянуть пальцами или использовать ластик.

После удаления маскирующей жидкости обычно остаются резкие края, которые хорошо видны на картине и могут сделать ее похожей на коллаж. Вы можете легко смягчить эти края жесткой кистью и небольшим количеством воды.Вот изображение до / после смягчения краев листа.

Вы также можете стереть немного краски жесткой кистью и водой там, где я хочу немного осветлить картину, в основном на левой стороне ствола, так как это направление, откуда исходит свет.

Деревья на берегу реки

Продано оригинала
Отпечатки доступны на Fine Art America

Рисование листьев или листвы на деревьях — уроки рисования

Следующая страница —

Рисование листьев на деревьях маслом или акрилом.

Нарисуйте листья на деревьях маслом или акрилом.
Легко следовать — пошаговое обучение.
Здесь мы видим, как рисовать листья на деревьях двойной кистью и методом «мокрое по мокрому».
Я расписываю камеди, однако этот метод покраски листьев можно использовать для любых деревьев любых цветов.
Практикуйте листья на доске или холсте.
Попробуйте разные кисти. Каждый раз очищайте щетку тряпкой перед повторной загрузкой. Не мойте кисть в воде или растворителе, пока не закончите листья.Для практики используйте темный и бледный цвета. (Жженая Умбра и Белый — в порядке) Посмотрите на узор листьев. Держите цвета разделенными и четкими. Вы можете рисовать папоротники, пальмы, ивы, а также рисовать кусты и кусты. Как рисовать листья на деревьях.

Рядом с вами листья становятся яркими, по мере того как вы отдаляетесь, листья переходят в цвет неба или далекого горизонта. Красьте мокрым по мокрому или дайте картине высохнуть на любом этапе.

Все краски должны быть одинаковой вязкости, густая краска иногда не соскальзывает с вашей кисти поверх слоя с более тонкой краской, кисть будет собирать более тонкую краску, а не наносить густую краску — масляная краска иногда может быть слишком густая, чтобы слиться с кисти при нанесении, акриловая краска обычно подходит.
Это обучающее видео покажет вам, как именно рисовать листья на деревьях с помощью техники «мокрый по мокрому».
Это учебное пособие продолжительностью три с половиной минуты, 80-минутный учебный DVD-диск «Чинни и река» доступен в МАГАЗИНЕ

Вы можете Комментировать ниже.
Перейти — Как рисовать воду и отражения
Вернитесь к началу.
Перейти — ГЛАВНАЯ — БЕСПЛАТНЫЕ УРОКИ — О ЖИВОПИСИ — КАТАЛОГ СТРАНИЦ — КОНТАКТНЫЙ ОБЪЕКТИВ — ПРОДАЖА ОБЪЕКТИВА

Как рисовать деревья акриловыми красками

Создание пейзажной картины поначалу может быть сложной задачей, особенно если вы не знакомы с рисованием деревьев — одним из наиболее распространенных элементов пейзажной живописи.

Изучите основы рисования деревьев акриловыми красками, чтобы улучшить свои пейзажи.

Шаг 1. Подготовьте материалы.

Настройте холст и подготовьте краски и кисти. Я пробую эту тонкую панель на холсте, просто чтобы попробовать что-то новое и поэкспериментировать. Для этого урока я выбрал ультрамариновый синий, красный кадмий, желтый кадмий и белый титан. Мне нравится замачивать кисти в теплой или горячей воде за 5-10 минут до начала рисования.

Шаг 2: Создайте древовидную структуру.

Все деревья имеют разную структуру ветвей и стволов, поэтому важно изучить разные типы деревьев и их естественное строение. Имейте в виду, что почти все деревья имеют V-образную форму. Есть также много разных цветов и стилей стволов деревьев в зависимости от того, какой тип дерева вы хотите покрасить. Веселитесь и экспериментируйте!

Шаг 3: Добавьте тени и темные листья.

Я считаю, что с акрилом лучше всего работать слоями — обычно от темного к светлому.Итак, на этом этапе смешайте темно-зеленый, используя основные цвета (желтый, красный и синий) для теневых областей дерева и листьев. Не забудьте добавить различные цвета и значения, чтобы имитировать природу и создать реалистичное изображение.

Шаг 4: Добавьте полутона

Теперь вы можете либо подождать, пока высохнет предыдущий слой, либо, если хотите, продолжите смешивание и добавьте слой более легкой зелени. Это основная часть цвета дерева. Вы также можете добавить некоторые вариации цвета к стволу дерева — добавить текстуру, тени и многое другое.Здесь ваше дерево начнет оживать.

5. Покраска бликов.

Для этого я по большей части использовал смесь белого, желтого и синего, хотя при необходимости можно добавить немного красного для нейтрализации. Не забывайте и о стволе дерева, в зависимости от источника света часть ствола также может быть на солнечном свете.

Большинство начинающих художников любят переборщить с бликами, которые могут испортить эффект света и тени, поэтому будьте осторожны и используйте их экономно.При необходимости вы всегда можете добавить больше. Если их слишком много, закрашивать будет сложнее, так что имейте это в виду.

Шаг 6: Завершите свое дерево.

На этом этапе добавьте самые светлые акценты и другие блики, чтобы сделать его своим. Я добавил несколько небольших штрихов насыщенных желтых и синих оттенков, чтобы создать более импрессионистический цветовой эффект. Обратите внимание на естественность и осознайте, что она полна разнообразия и цветов, сделайте все возможное, чтобы включить эти элементы в свою работу.

Вот несколько примеров других типов деревьев:

Теперь, когда вы понимаете основные этапы рисования дерева акриловыми красками, выйдите на улицу, найдите свои любимые деревья и попробуйте воссоздать их или добавить в новый пейзаж.

Что для вас самое трудное в раскрашивании деревьев?

Распространенных ошибок при раскрашивании деревьев

Деревья бывают всех форм и размеров, цветов и высоты.Даже два дерева одного вида не идентичны, хотя издалека могут показаться очень похожими. Когда вы рисуете деревья, важно представить себе ветви разной длины, растущие в разных направлениях. Подумайте о неровностях и шрамах на коре и о тонких вариациях оттенков листьев.

Когда дерево является частью вашего пейзажа или даже если оно является звездой вашей картины, подумайте об изменении света и тени в течение дня, вызванном движением солнца.Помните о постоянно меняющихся погодных условиях и смене времен года.

Когда все сделано правильно, деревья становятся захватывающим и динамичным элементом. Если вы игнорируете эти уникальные качества деревьев, они могут просто испортить ваши картины или придать вашей работе нереалистичный вид. Просмотрите некоторые распространенные ошибки, которых следует избегать при включении деревьев в свои работы.

Используйте более одного зеленого для листьев

Вермонтские березы, Лиза Мардер, акрил, 8 «x 10», демонстрирующий разнообразие оттенков зелени, использованных при рисовании деревьев.© Лиза Мардер

Листья на дереве, которое вы собираетесь раскрасить, могут быть зелеными, но может быть большой ошибкой использовать только один зеленый для ландшафтного дизайна и ожидать, что ваша картина будет выглядеть реалистично.

Конечно, вы можете подумать, что, добавив немного белого для создания более светлого зеленого или черного для создания более темного зеленого, вы обработали оттенок или яркость, но этого недостаточно.

Вы должны покопаться в коробке для рисования в поисках желтого и синего. Смешайте каждый из них с зеленым, чтобы создать вариации.Вы можете использовать желто-зеленый микс, когда падает солнечный свет, и синий / зеленый для темных участков. Вы можете смешать множество полезных зеленых для пейзажа, используя синие и желтые оттенки.

Не используйте один коричневый для багажника

Изображение: © 2006 Мэрион Бодди-Эванс

Подобно зеленому цвету пейзажа и листьев, то же самое относится и к коричневому цвету ствола дерева. Нельзя использовать один коричневый цвет для всего ствола, смешанный с белым для более светлых участков и черным для более темных.Если вы боретесь, вы можете воспользоваться рецептом покраски дерева и его ствола. Часть рецепта требует смешать некоторые из ваших зеленых, синих, желтых и даже красных оттенков с «коричневой пробиркой», чтобы отразить вариации цвета и тона коры.

Также важно проверить, коричневая ли кора у вида, который вы рисуете. Выйди на улицу. Посмотри на дерево. Посмотрите на него под разными углами и в разное время дня. Во время личного наблюдения вы можете обнаружить, что кора вообще не выглядит коричневой.

Багажник — это не фигурка

Фото © Марион Бодди-Эванс

В действительности, когда вы смотрите на деревья, когда они растут и выходят из земли, они на самом деле не кажутся прямыми линиями, выходящими из почвы. Деревья не похожи на шест, воткнутый в землю.

Стволы несколько расширяются у основания, где корни уходят под землю. У некоторых видов деревьев есть эффектные корни с волнистыми корневыми прожилками, которые появляются на полу дерева.

У некоторых деревьев контурные линии кажутся неровными.Кроме того, у основания ствола могут расти некоторые травы, опавшие листья или растения. В большинстве случаев пол из дерева имеет много текстуры.

Не красьте вот так ветки !. Фото © 2011 Мэрион Бодди-Эванс

Люди могут быть симметричными. У вас могут быть руки и ноги, аккуратно расположенные попарно, но на противоположных сторонах ствола ветви деревьев имеют более сложное расположение.

Уделите некоторое время наброскам различных видов, отмечая характеристики их ветвей. Или, если вы не можете уделить время, чтобы пообщаться с деревом, не забудьте расположить ветви случайным образом.

Некоторые деревья имеют противоположные системы ветвления, которые обладают некоторой симметрией, например, клен, ясень и кизил, но даже в этом случае эти ветви не похожи на ряды солдат. Другой тип системы ветвления деревьев, альтернативное ветвление, более рандомизирован.

Осень начинается (деталь) Лизы Мардер, показывая тени и скопление листьев на деревьях. © Лиза Мардер

Возможно, вы потратили много лет на совершенствование тени, которую ваше дерево отбрасывает на землю, но как насчет теней, которые ветви и листья отбрасывают на само дерево?

Добавляйте тени, когда рисуете листья, а не второстепенно.Нарисуйте листья слоями, несколько раз переходя между теневым цветом и более светлым цветом поверхности. Это придаст деревьям глубины и сделает их более реалистичными.

Покрасьте только отдельные листья

Поль Сезанн, Большая сосна, ок. 1889 г., холст, масло. DEA / Getty Images

Чтобы деревья выглядели более реалистично, прищурись на них и посмотрите, где находятся основные формы или массы. Нарисуйте массы, как это делал Поль Сезанн, используя большую кисть, улавливая переливы света и тьмы.Затем при необходимости используйте кисти меньшего размера, чтобы выборочно нарисовать несколько листьев на переднем плане, чтобы добавить больше деталей.

При желании добавьте специфичности дереву. И, если дерево является вашим фокусом, тогда, возможно, необходимы детали. Но, в большинстве случаев, вам не нужно красить каждый отдельный лист.

Вы видите небо между листьями?

Джордж Иннесс, июнь 1882 г., холст, масло. SuperStock / Getty Images

Деревья — это не сплошные блоки материала. Они могут быть великолепными и сильными, но могут быть хрупкими и пористыми живыми существами, сквозь которые движутся свет и воздух.Обязательно смотрите как художник и наблюдайте за негативными формами неба, которые выступают между листьями и ветвями.

Не бойтесь вернуться и добавить штрихи цвета неба, когда закончите рисовать листья. Это раскроет ветви и позволит вашему дереву дышать, как на природе. Даже у вечнозеленых деревьев есть небольшие участки неба, просвечивающие через некоторые внешние ветви. Не пропустите эти важные пятна и пятнышки неба на своих деревьях.

Создание акварельной картины дерева

Акварельные картины дерева часто выглядят очень красиво и динамично, но кажутся сложными для рисования.В этом уроке вы узнаете секретную технику рисования больших деревьев без особых усилий! Г-н Шибасаки демонстрирует, как это сделать, на этом уроке рисования акварельным деревом, в котором основное внимание уделяется использованию основных принципов ценности и различных простых акварельных техник.

Материалы, использованные в этом уроке акварели:
  • Альбом для рисования (размер 12 ″ x 16 ″)
  • Подложка для акварели холодного отжима (140 фунтов, размер 12 ″ x 16 ″)
  • 2B Pencil

Краски (Holbein Художественные акварели)
  • Permanent Green # 1
  • Permanent Green # 2
  • Viridian
  • Prussian Blue
  • Crimson
  • Amber
  • Burnt Umber

Кисти
  • Круглая кисть (No.12)
  • Круглая кисть (№ 8)

Шаг 1: Нарисуйте свое дерево

Вы можете начать рисовать акварельное дерево с практики рисования контура вашего дерева. В этом уроке художник рисует широколистное дерево. Чтобы оживить картину с деревом, подумайте, где солнечный свет будет попадать на дерево. Закрасьте свой рисунок в зависимости от того, как на него падает свет. Это поможет вам понять основные ценности дерева, то есть светлые и темные участки.

Верхняя правая часть дерева — это место, где свет падает прямо, поэтому слегка затените его. В средней части этой части будет меньше света, поэтому вы можете сделать ее немного темнее. И нижняя нижняя левая часть — это то место, где свет будет падать меньше всего, поэтому эта область должна быть самой темной.

Это затенение вашего эскиза поможет вам позже, когда вы добавите цвет к акварельному дереву.


Шаг 2: Нанесение листьев

Переключившись на акварельный блокнот, нарисуйте очень простой легкий контур вашего дерева.Затем, используя технику сухой кисти и нет. 12 круглой кистью, промокните светло-зеленой краской. Используйте для этого смесь Permanent Green # 1 и # 2. Вы можете раскрасить этим цветом большую часть дерева, так как позже мы добавим более темные оттенки.

Далее, используя веерную технику, нанесите краску, разверните кисть веером и сделайте легкие удары, чтобы проиллюстрировать текстуру листьев. Эта техника позволит вам нарисовать более реалистичное и реалистичное дерево с листьями, разлетающимися в разные стороны.

Помните о затенении, которое вы установили, когда ранее рисовали дерево. Постепенно нарисуйте листья темнее, переходя к нижней части, куда не проникает свет.

Вы можете смешать виридиан с небольшим количеством берлинской синевы и малинового, чтобы окрасить средние тона и тени темно-зеленым оттенком. Снова используйте ту же технику веера, чтобы нарисовать больше деталей с листьями, и смешайте ее с легкими движениями и взмахами кисти, чтобы нарисовать листья, которые выглядят так, как будто они торчат. Это также придаст вашей картине дерева больше глубины и жизни.

С его помощью вы будете рисовать дерево, которое будет выглядеть трехмерным и более правдоподобным.


Шаг 3. Раскрасьте ствол дерева

Добавьте немного янтаря в темно-зеленую краску, которой вы только что раскрасили ветви и ствол дерева. Что касается ствола, найдите центр тяжести дерева перед покраской, иначе ваше дерево будет выглядеть несбалансированным! Нарисуйте ствол так, чтобы верхушка разделялась на более мелкие ветки, а нижняя часть была немного неровной для более органичного вида.Следуйте за ветвями, чтобы нарисовать веточки там, где есть промежутки между листьями, чтобы придать структуру дереву.


Шаг 4: Использование техники подъема для создания пятнистого эффекта

Используя технику подъема, впитайте немного краски с основного ствола дерева, чтобы оно приобрело пятнистую текстуру, вызванную фильтрацией солнечного света через листья. Затем используйте более темный коричневый цвет, смешав жженую умбру с коричневой смесью, чтобы добавить тени на ствол и ветви. Это должно придать вашей акварельной картине дерева больше глубины.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *